סטיב מילר.פייסבוק הוא הרבה דברים: האיש שטבע את הביטוי הפומפאטוס של האהבה. זמר / גיטריסט / כותב רב פלטינה שמאחורי הלהיטים Take the Money and Run ו- Abracadabra. בן הסנדקים של לס פול. הוא גם בדיחה עצמית, מעשן וטוקר חצות. אבל עד שנת 2016 היכל התהילה של הרוקנרול טקס האינדוקציה, סטיב מילר לא נחשב כמפריע במיוחד.
יום לפני השראתו שקל מילר לחלץ. אך מתוך כבוד למעריציו, הוא השתתף, אף כי הוא מכנה מאז את חוויותיו סביב הטקס בגסות ומחוץ לקו, ובנאום הקבלה שלו, דחק בפליז הארגון להמשיך ולהרחיב את חזונו כדי לכלול יותר נשים.
למילר, 73, מילים טובות למוזיאון בקליבלנד ולעובדיו. עם זאת, לא כך הנהגת [רוק הול] בניו יורק. זה [ אבן מתגלגלת ג'אן וונר וקבוצת החברים המאוגדים שלו והם פשוט לא יוותרו על זה. אני חושב שאחיזת הברזל שיש לג'אן כרגע, אצבעותיו הולכות לרדת מהידית. בנוסף לכך שהוא לא נמרץ, הוא מאמין מאוד שהארגון צריך לעשות יותר למען הפצת חינוך מוזיקלי ברחבי העולם.
אבל אם אולם הרוק לא יעשה זאת, סטיב מילר יעשה זאת. מנהטן-איט בשלוש השנים האחרונות, הוא הפך לחבר הנהלה וחלק פעיל בג'אז ולינקולן סנטר. שֶׁלוֹ סטיב מילר וג'ימי ווהן: ווקר טי אירוסים מיוחדים בתאריכים 9 ו -10 בדצמבר בתיאטרון הוורדים במרכז הם חלק ממסירות פעילה לחינוך מוזיקלי, שכללה גם פרופסור אורח בבית הספר למוזיקה באוניברסיטת ת'ורנטון באוניברסיטת דרום קליפורניה.
מופעים אלה יהיו כמעט כמו הרצאות מוזיקליות, מסביר מילר. אנחנו נדבר על T-Bone ולהסביר מדוע הוא כל כך חשוב לכל הבלוז, ולהדגים איך הוא היה גשר לג'אז.
יחד עם הגיטריסט / זמר מגדולי טקסס (ואחיו של סטיבי ריי ווהן) ג'ימי ווהן וג'אז של כל הכוכבים במקטע הקצב והצופר של לינקולן סנטר, אנחנו הולכים לנגן כ -20 משיריו. אני מכיר את T-Bone [שמת בשנת 1975 בגיל 64] מאז שהייתי בת 9; הוא נהג לבוא לביתי ולנגן, ויש לי הרבה הקלטות מאותה תקופה בשנת 1951 ו -52, אומר מילר. כשתסיים, נכתוב את כל התרשימים והעבודות שיעברו לתכנית ההוראה לבלוז לג'אז בלינקולן סנטר. 
סטיב מילר.פול הגארד
המפגש הצעיר של מילר עם העצם הגיע בזכות אביו. גרנו בדאלאס. אבי [ג'ורג 'סאני] היה רופא וחוליות העצם טופלו בבית החולים בו אבי התאמן. מכיוון שאבא שלי היה חובב מוסיקה ענקי, כשגילה כי טי-בון ווקר נמצא בבניין, הוא הציג את עצמו מיד.
ווקר הפך במהרה לאחד המוזיקאים המקומיים הרבים שניגנו בבית מילר. לאבי היה מכשיר טייפ ממש טוב, וזה היה עסקה חדשה אז, והוא היה מהנדס די טוב, אומר מילר, מכנה את אביו ואת מקליט ההקלטה של לס פול, שתפסו את עצם העצם - ואחרים - עם אז- טכנולוגיה חדשה.
יש טרום-בון בלוז וכחול טי-בון פוסט; הוא היה נגן הגיטרה החשמלי האמיתי הראשון, מציין מילר.
בעוד שחובבי המוסיקה היומיומיים עשויים להכיר יותר שמות בלוז כמו רוברט ג'ונסון או בוצי ווטרס, למוזיקאים, T-Bone משפיע יותר. T-Bone שיחק חשמלי, ואז B.B. King התחיל לנגן, אלברט קינג, אלברט קולינס, סטיבי ריי ווהן, ג'ף בק, מייק בלומפילד. כאשר הגיע T-Bone [שנולד בשנת 1910], הדברים השתכללו יותר; הוא התחיל להשתמש באקורדי ג'אז וניגן עם תזמורות. הכל השתנה.
חלק מתיעוד השינוי לקהל זה בניו יורק - ולדורות הבאים - כולל הרצאה לפני המופע עם בתה של ווקר ברניטה, סגנית שריף לשעבר ומארגנת הקהילה בלוס אנג'לס. מילר אולי לא מחנך טיפוסי, אבל הוא מרתק ויעיל.
במבט לאחור על כהונתו ב- USC, הוא מסביר: בשיעור האופייני שלי אני מתיישב ושואל, 'לכמה אנשים יש חברת פרסום משלהם?' הם התאכזבו כי חשבו שאני הולך להיראות כמו ג'ימי הנדריקס ולשחק קצת אמיתי גיטרה עופרת רועשת. 
סטיב מילר.פייסבוק
מטלה אחת לסטודנטים הייתה לפתוח ולהקים חברות פרסום משלהם, ואז לכתוב קופירייטים על שיעוריהם, אז בואו לסיים את הלימודים, יהיו להם 400 רעיונות שייכתבו, וכותרות בחברת ההוצאה לאור שלהם. השיעור כולו היה נרדם, נזכר מילר בצחוק. שני ילדים היו עושים את זה, ואלה האנשים שבאמת הולכים לנהל את העסק.
מילר - שהלהקה האמיתית הראשונה שלו בגיל 12 הציגה את בוז סקאגס - למדה על ידי עשייה: הייתי עושה מימוגרפיה של מכתב, שולחת אותו לכל כנסייה, אחווה, חברה, קאנטרי קלאב, מועדון בנים; בכל מקום שהיה להם מוסיקה חיה, ואמר להם שיש לנו להקת רוק אנד רול. לא סיפרנו לאף אחד בן כמה, והזמנתי את הלהקה בסכום של 125 דולר ללילה במשך כל שנת הלימודים. עסקתי ומאז שיחקתי בכל ערב שישי ושבת.
הוא משתף את עושר הידע המוזיקלי והמוסיקלי שלו בזכות הג'אז במנהל האמנותי של לינקולן סנטר, ווינטון מרסליס, ומילר מתרגש מכך שיש משאבים כה גדולים, והמופעים מגייסים כספים עבור 12 התוכניות לחינוך מוסיקלי, שהן הרבה יותר מושלמות הקרקע והמציאותית מתכנית אוניברסיטאית. התוכנית החשובה ביותר לחינוך מוזיקלי בג'אז בלינקולן סנטר מיועדת לילדים מגיל 8 חודשים עד 3 שנים, הוא אומר. יש להם מדדים על כיתה זו במשך 25 השנים האחרונות. זה ממש רציני, זה מוסד נהדר.
לפני תוכנית זו של טי-ווקר ווקר, המנה הראשונה של מילר הייתה ממה רייני למיילס דייוויס: מסע בלוז, והעשייה העתידית תמשיך לשרטט קווים מוסיקליים, להאיר אמנים חשובים אם פחות מוכרים, וכמובן, לבדר. כפי שמסביר מילר את סיבתו על תכנון התוכניות עם מרסליס: הכל מראה איך הכל משתלב. זה משנה קצת דברים. אנחנו אוהבים לראות שג'אז ובלוז נשארים יצירתיים, ולא סתם נעטפים בענבר.
מילר משבח את חזון הג'אז בלינקולן סנטר, וציין כי זה דבר נהדר. אולם הרוק ותוכניות המוסיקה שלהם באמת יכלו ללמוד הרבה מג'אז במרכז לינקולן. אין לי בעיה לעבוד בתוך מוסד. זה לא כאילו אני איזה בחור פרוש. רק שהיכל התהילה של הרוקנרול באמת לא ממוקד. הם מבזבזים את הכספים שלהם והם לא באמת ביחד. הם היו זקוקים לביקורת הזו, הוא אומר ומסכם, אם הייתי שולט בה, אוכל לתקן אותה אחר הצהריים.
