צ'רלי ומפעל השוקולד של טים ברטון, מתוך תסריט מאת ג'ון אוגוסט, על פי ספרו של רואלד דאל, הותיר אותי מטומטמת לחלוטין. נכון, הסרט הזה מעולם לא היה מיועד לסרט קולנועיות חסר ילדים, חסר ילדים, כמוני. ובכל זאת, אני תוהה אם אפילו ילדים יגיבו למוזרויות הסגנוניות חסרות ההומור וחסר הקסם של מר ברטון וכוכבו, ג'וני דפ, כווילי וונקה, הבעלים של מפעל השוקולד הגדול והמסתורי בעולם. ברגע שמר דפ הופיע לראשונה על המסך, בסמיכות לחמישה ילדים שזכו בתחרות עולמית לביקור במפעל השוקולד של ווילי, תהיתי אם הוא מתכוון לבצע פרודיה ממושכת על מייקל ג'קסון ב לעולם לא. אבל מר דפ המשיך להחליף הילוך לעתים קרובות כל כך, עד שאופיו מעולם לא התגלגל למשהו קוהרנטי מבחינה פסיכולוגית.
מעולם לא ראיתי את הגרסה הקולנועית הראשונה לספר דאהל, ווילי וונקה ומפעל השוקולד של מל סטיוארט (1971) עם ג'ין וילדר בתפקיד ווילי וונקה, אבל אני חושד שהשיגעונות הילדותית של מר וילדר התאימה יותר למותג הדחליאן המאומץ. גחמני מווירטואוזיותו הקשה של מר דפ. אני מודע שהתחדשה לאחרונה ההתעניינות בכתביו של דאהל לילדים, אז יצאתי ורכשתי את המהדורה החדשה של Borzoi Book בהוצאת אלפרד א. קנופף, שמציגה את מה שמתואר על השער כשתי קלאסיקות מאת רואלד דאל, צ'רלי. ומפעל השוקולד וצ'רלי ומעלית הזכוכית הגדולה.
על הגב איור של קוונטין בלייק עם ההודעה הבאה: מר ווילי וונקה, הגאון להכנת ממתקים שאיש לא ראה בעשר השנים האחרונות, שלחתי היום את ההודעה הבאה: אני ווילי וונקה החלטתי לאפשר חמש ילדים - רק חמש, שימו לב, ולא יותר - לבקר במפעל שלי השנה. חמשת המזל האלה תוצג על ידי באופן אישי, והם יורשו לראות את כל הסודות והקסם של המפעל שלי. ואז, בסוף הסיור, כמתנה מיוחדת, כולם יקבלו מספיק שוקולדים וסוכריות שיספיקו להם לכל אורך חייהם!
הבדיחה, כמובן, היא שרק אחד מתוך החמישה, צ'רלי, הוא פחות נורא לחלוטין, ובסופו של דבר הוא מקבל פרס פנטסטי. מה שמעט חידות אותי הוא מדוע הסרט הראשון בשנת 1971 נקרא ווילי וונקה ומפעל השוקולד, במיוחד לאור העובדה שהתסריט נכתב על ידי דאהל עצמו. האם זה היה הכותרת המקורית של הספר? ואם כן, מדוע הוא שונה לסרטו של מר ברטון ולמהדורת קנופף החדשה?
שים לב, אני לא מתלונן: צ'רלי באקט הוא גיבור ילדים מפואר, במיוחד כפי ששיחק כאן כל כך מנצח על ידי פרדי היימור, שהיה אפקטיבי באותה מידה מול מר דפ במציאת העולם לעולם הרבה יותר פושע (2004). ואכן, הקסם היחיד בסרט מגיע ממש בהתחלה, כאשר אנו מתוודעים לראשונה לצ'ארלי ולשאר בני משפחת דלי בביתם המפוצץ בחביבות, בו צ'רלי והוריו נאלצים לישון באותו חדר כמעט, מכיוון ששתי קבוצות הסבים והסבים של צ'רלי מרותקות למיטה ביום ובלילה בחלק המרכזי של הבית. מר ברטון וצוות מעצבי התפאורה ומנהלי האמנות מתעלים כאן: הצריף זוהר בחום הפנימי של משפחה ענייה אך מלוכדת רגשית.
תת הטקסטים הסוציולוגיים מתרבים מלכתחילה. אביו של צ'רלי, מר באקט (נוח טיילור), איבד את עבודתו המשעממת והמשלמת הנמוכה בקו הרכבה - הידוק המכסים על צינורות משחת השיניים - מכיוון שמשימה זו, כמו זו שמבוצעת על ידי עובדים רבים אחרים, יכולה להשתלט על ידי מְכוֹנָה. ללא משכורתו הדלה, כל משפחת דלי מתקרבת לרעב, אך מהגדול ועד הצעיר הם חיילים עליזים, כשגברת באקט (הלנה בונהם קרטר הניתנת להערכה וארוכה מדי) מחזיקה את המשפחה כמשפחה אמא אמיתית אמיתית.
סבא ג'ו (דייוויד קלי) הוא הסבא הקרוב ביותר לצ'רלי, ובצעירותו עבד במפעל השוקולד ווילי וונקה - עד שהוא וכל חבריו לעבודה פוטרו כדי לפנות מקום לאומפה לומפה, שבט שוכן עצים קטן. אנשים שגויסו מהג'ונגל על ידי ווילי בצעירותו ההרפתקנית (וכולם שיחקו על ידי אותו שחקן, דיפ רוי, אם כי האפקטים המיוחדים החלקים הופכים לעייפים יותר ויותר במספר שיר וריקוד בינוני אחר זה). כשצ'רלי הופך לילד החמישי שמקבל כרטיס זהוב לווילי וונקה, סבא ג'ו מתעקש ללוות אותו למפעל.
(אני צריך להוסיף כאן, בסוגיה, שמר דאהל מעורפל לגבי המקום בו מתרחשים סיפוריו. הוא כותב בבירור עבור קהל אנגלו-אמריקני, מה שעשוי להסביר את חוסר העקביות שמדי פעם נוגע למטבע. בספר קנופ, צ'רלי מוצא דולר. שטר בשלג שהוא משתמש בו כדי לקנות את חפיסת השוקולד עם כרטיס הזהב, ואחריו אנשים בחנות מציעים לו 50 דולר ו -500 דולר תמורת הכרטיס; אך בעבר סבא ג'ו נותן לצ'רלי מטבע זהב שנראה יותר כמו סוג בריטי מאשר אמריקאי שאפשר לקנות איתו חפיסת שוקולד - אם כי זה מתגלה כלא מזל.)
בינתיים, ארבעה מהילדים המגעילים ביותר ביצירה מוצגים זוכים בארבעת הפרסים הראשונים. אוגוסטוס גלופ הזולל הוא המנצח הראשון, והוא עשוי להיראות גרמני בעליל בסרט, שהוצג על רקע מחרוזות נקניקיות. בעבר ספגה ביקורת על דאהל על ההשלכות הקולוניאליסטיות של אומפה לומפאס, וייתכן שזה מתיחה להאשים אותו ברצף האנטי-טבטוניזם בתיאורו המחודד של מר ברטון באוגוסטוס גלופ - אך בכל מקרה, אחרי הבליץ. , מי יכול להתעטר בו קצת בגרמנופוביה?
הזוכה השנייה היא בחורה מרתקת בשם ורוקה מלח (ג'וליה וינטר), שהיא כל מה שאני רוצה, אני רוצה, אני רוצה! עם אביה הדחוף, מר סולט (ג'יימס פוקס). במקרה הוא מחזיק מפעל בוטנים עם עובדים רבים, להם הוא מטיל את המשימה לפרוש אלפי חטיפי שוקולד עד שימצאו את הכרטיס הזוכה לאהובתו הקטנה. הליהוק של מר פוקס גורם לילדה להיראות חברה במעמד הגבוה הבריטי. הזוכה השלישי הוא ויולט ביורגרדה (אנאסופיה רוב), קריקטורה של לעיסת חניכיים בלתי פוסקת של פרחח אמריקאי עם גברת ביורגרה אמהית לעומק. הזוכה הרביעי עודכן מפריק הטלוויזיה של הספר, מייק טיווי (ג'ורדון פריי), לפריק משחקי וידאו עם אב לא אוהד (אדם גודלי). ואכן, מר ברטון ומר אוגוסט נוטים להיות קלים יותר לאבות מאשר לאמהות בהבאתם על סלידתו המצמררת כבר של דאהל לרוב האנושות.
מפוקפק עוד יותר הוא הוספת סיפור אחורי לווילי וונקה עצמו בהשתתפות אב-רופא שיניים הגיוני (כריסטופר לי) שניסה להציל את שיני בנו בכך שהוא שורף את כל שוקולד הלוואי שלו. ווילי הקטן והטראומטי (בלייר דנלופ) מנוכר מאביו, למרות מפגש מאוחר יותר, דומעת ומביך בכיסא רופא השיניים, שנראה כמס את התנגדותו האחרונה של מר דפ להיות מצמרר סופית.
אין זה מפתיע שצ'רלי ומפעל השוקולד זכו לציון PG. למרות זאת, יש הפסקה מוזרה אחת בה עדר סנאים מטפסים על כל גופה הלבוש של ורוקה מלח לפני שהיא גוררת אותה למטה זבל. הכל בספר, אבל אני לא יכול שלא לתהות מה חשב לדאהל עם אותה דימוי כמעט-פורנוגרפי של סנאים שמסתובבים על גופה של ילדה קטנה. אשמח אם אני לא מכיר בתרומות הכרחיות של ליז סמית כסבתא ג'ורג'ינה, איילין אסל כסבתא ג'וזפין, דייוויד מוריס כסבא ג'ורג 'וג'פרי הולדר כמספר. אכן, אין שום דבר רע בכל האנסמבל (בריטי ברובו) - הם נותנים לו את כל מה שיש להם, אך בסופו של דבר אין להם שום סיכוי נגד המיזוזה הבלתי מעורפלת וחסרת השפעה של מר ברטון.
אוריינות תרבותית של בלזק והתופרת הסינית הקטנה של דאי סייג'י, מתוך תסריט מאת מר דאי ונדין פרונט, המבוסס על הרומן שלו בלזק והתופרת הסינית הקטנה, ממשיך את הפלישה הסינית לרגישות הקולנועית האמריקאית שלנו, אך בסבר טוב יותר. באופן שמציע מלחמת הסחר המתפתחת בין שתי מדינותינו. למעשה, למרות שהסרט צולם בסין, הוא הופק בעיקר בחסות תעשיית הקולנוע הצרפתית (הבמאי התגורר בצרפת ב -21 השנים האחרונות). זהו, במידה רבה, הסיפור של מר דאי עצמו שמסופר בסרט, אך התהודה התרבותית שלו נוטה לכבול אותנו יחד - מזרח ומערב - במקום לקרוע אותנו.
מר דאי נולד בשנת 1954 במחוז פוג'יאן הסיני. הוא נשלח לסצ'ואן להתחנך מחדש בין השנים 1971 ל 1974 במהלך מהפכת התרבות של מאו. לאחר שהשתחרר חזר לבית הספר התיכון עד 1976. לאחר מותו של מאו למד מר דאי קורסים לתולדות האמנות באוניברסיטה בסין ואז, לאחר שקיבלה מלגה, נסע לצרפת בשנת 1984. הוא נכנס ל- IDHEC ( בית ספר לקולנוע צרפתי) ובהמשך ביים את סרטו הקצר הראשון בסין.
סין, הצער שלי זכה בפרס ז'אן ויגו בשנת 1989; מר דאי עקב אחר כך עם לה מנגור דה לונה בשנת 1994 והילד האחד עשר בשנת 1998. בלזק והתופרת הסינית הקטנה (שוחרר באירופה בשנת 2002) הותאם לרומן הראשון האוטוביוגרפי שלו, שראה אור בהוצאת גלימרד. ספר רב המכר בחורף 2000, הספר מכר 250,000 עותקים בצרפת, זכה בפרסים רבים ותורגם ל -25 שפות - למעט סינית.
ואכן, למרות שמר דאי קיבל אישור לצלם את העיבוד בסין לאחר משא ומתן ארוך עם הרשויות הסיניות, הוא לא הורשה להציג את הסרט שם. לטענת הבמאי, ההתנגדויות המקוריות לסרט שצולם בסין לא היו קשורות לנושא המהפכה התרבותית או כלום, וכל מה שקשור לקריקטורות הנתפסות של התסריט של מנהיגי המפלגה בתקופה זו, כמו גם לעובדה שחייהן של הדמויות משתנות על ידי יצירות ספרות זרות ולא קלאסיקות ספרותיות סיניות. כמובן שיש קלאסיקות ספרותיות סיניות, מר דאי מודה, אך אלה התמקדו במעלליהם של קיסרים ואריסטוקרטים אחרים, בעוד היצירות הזרות כיסו רוחב רחב יותר של אנושיות.
הסרט מתחיל באזור הררי נחשל אליו נשלחו שני החברים הכי טובים בגיל ההתבגרות, עירוניים, לואו (קון צ'אן) ומא (יה ליו) לחינוך מחדש מאואיסטי. בני האינטלקטואלים הריאקציוניים, השניים נאלצים לבצע עבודת כפיים פורצת גב יחד עם התושבים המקומיים המדוכאים באותה מידה בפיקוחו של ראש המפקד החשוד תמיד (שואנגבאו וואנג).
יום אחד, כשמתגלה כינור במזוודות של מא, ראש המנהל דורש ממנו לנגן קצת מוזיקה. כשמא מזכיר את מוצרט, ראש המנהל מסתער נגד זר זה - עד שמא מזהה את היצירה בדיסקרטיות כמוצרט מקשיב למאו. מנהל הראש מתרצה, שעליו מרחפות המנגינות הקסומות באמת של מוצרט מעל הכפר, ומעלות ביטויים מכושפים של התושבים הנאיביים. זהו האינטימציה הראשונה של ההתעלות והטרנספורמציה התרבותית שלואו ומא הולכים להציג במחנה דרך שירי הצפירה של המערב - תחילה דרך המוסיקה של מוצרט, ואז דרך הרומנים של בלזק, פלובר, דוסטויבסקי, דיקנס. , דיומא, סטנדאהל ואחרים.
לואו ומא לומדים לנצל את האוריינות שלהם בקרב שכניהם האנאלפביתים על ידי ביצוע שירותים קטנים עבור הבמאי. הוא שולח אותם לעיירה סמוכה לצפות בסרטים תקינים פוליטית מאלבניה וצפון קוריאה כדי שיוכלו לתאר אותם בפני שאר חברי הקולקטיב שלהם. בביקור אחד כזה הם נתקלים בקבוצת נערות צעירות רוחצות באגם. לאחר שהתגלו במבוכה מסוימת, שני הנערים נתקלים לראשונה באדם שתהיה האהבה הגדולה היחידה בחייהם, נערה צעירה ויפהפייה שהם טבולים התופרת הסינית הקטנה.
מאוחר יותר הם מגלים את המטמון של ספרים זרים שהוסתרו במערה על ידי ארבע עיניים, אינטלקטואל נרדף כמותם, ולואו מתחיל לחזר אחרי התופרת. הוא מצליח עד כדי הכניסה להריון; ואז הוא צריך לעזוב כי אביו חלה. מא, לעומת זאת, מאוהבת בתופרת בעצמה, נחושה לעמוד לצדה, אפילו עד כדי משא ומתן להפלות בלתי חוקיות עבורה. התופרת אסירת תודה למא, אבל היא עדיין אוהבת את לואו - אם כי בסופו של דבר היא משאירה את שניהם, מכיוון שהספרים שקראו לה לימדו אותה שכוח היופי של האישה מאפשר לה להתוות את שלה גוֹרָל. לואו מנסה נואשות למצוא אותה, אך התופרת הסינית הקטנה נעלמה אל העולם החיצון שהספרים הגדולים של המערב העניקו לה את האומץ להתעמת איתה.
כשראיתי את הדרמה הזו מתרחשת, לא יכולתי שלא להיפגע מהאירוניה של המאמצים ההרקוליים שנעשו על ידי הדמויות האלה לעקוף את השלטונות - והכל לנצל אוצרות ספרותיים שישבו צעירים באמריקה בימינו בספרות ברחבי העולם. המדינה. הדהים אותי גם הניואנסים הנדיבים שבהם מר דאי שיחזר את חוויותיו המרות ללא ספק. הוא רחוק מלקרוט בפראות את הצוררים שלו, והוא משתדל לראות את המצב מנקודת מבטם. יש הערצה אמיתית בתשוקה בה המצלמה שלו מתבוננת בפחות משכילים ופחות מיוחסים בקרב בני ארצו. כשנשאל פעם על ידי מראיין, האם אתה עכשיו יותר צרפתי מאשר סיני ?, השיב מר דאי: גרתי יותר מ -15 שנה בצרפת, אך שורשי הם בסין. ובכל זאת אני סוחב איתי את הכאבים שלי.
יש יותר מכאב קטן בסרט הזה, אבל יש גם הרבה חמלה, אהבה וסליחה. פריסוניו ההומניסטיים הרווחים היטב צריכים לשמש קריאת השכמה עבור הרוב הגדול של הסרטים האמריקאים, עם היצע הבלתי נדלה שלהם של זחוח ואושר - אבל זה כנראה לא יקרה. אל תחמיצו את בלזק והתופרת הסינית הקטנה. זה ידהד כמו הד רגשי על צלע הר.
לה קאווה! המוזיאון לאמנות מודרנית מציג, בין התאריכים 22 ביולי עד 15 באוגוסט, רטרוספקטיבה מקיפה ומזמן לאחור ליצירות המגוונות, בעיקר הקומיות של הסופר, הבמאי והאנימטור גרגורי לה קאווה (1892-1952). לה קאווה היה הבמאי היחיד מלבד ארנסט לוביטש, שהיה ידוע במגעו בקומדיות קלאסיות כמו דלת הבמה (1937), האיש שלי גודפרי (1936), האמת העירומה למחצה (1932), ה -5 Ave Ave Girl (1939), ו מה שכל אישה יודעת (1934).
בנוסף, המוזיאון מציג גם שתי תוכניות אנימציה עם דמויות קומיקס כה קלאסיות של התקופה כמו Krazy Kat, Katzenjammer Kids ו- Mutt and Jeff. למעשה, לה קאווה החל את הקריירה הקולנועית שלו בשנת 1913 סרטי אנימציה עבור אולפן ראול באר - וכעבור שנתיים, בגיל 24, מונה לראש אולפני האנימציה שזה עתה נוצרו בוויליאם רנדולף הרסט. הוא עשה את הסרט העלילתי הראשון שלו בשנת 1921, His Nibs, בכיכובם של צ'ארלס (שיק) סייל, קולין מור והארי אדוארדס.
לה קאווה היה הבמאי והחבר לשתייה החביב ביותר על וו.צ. שדות. אף על פי שקשה להאמין שפילדס היה מצחיק בסרטים אילמים, מכיוון שקולו והמסירה שלו היו חלק כה גדול מכישוריו הקומיים, המצחיק העצום של שדות פילדה –לה קאווה כמו דמוי הזקן שלך (1926) והריצה פראית (1927) מוכיח אחרת.
אם הטעם שלך עובר לבמות חכמות, אל תחמיץ את Stage Door, כשג'ינג'ר רוג'רס, קתרין הפבורן, איב ארדן ולוסיל בול מתמודדים עם קווי הפיות המהירים ואנדראה לידס מספקת את הדרמה הבוערת; האיש שלי גודפרי, עם קרול לומברד בגדול ביותר; האמת המחושבת למחצה, עם לופה וואלס הכי סקסי שמקודמת על ידי לי טרייסי ההולכת וגוברת (אותה הגדיר פעם מני פרבר כשחקן טוב יותר מספנסר טרייסי); מרי אסטור באישה חכמה; קלודט קולבר בסרט שהיא התחתנה עם הבוס שלה; וג'ינג'ר רוג'רס ב -5 Ave Ave Girl.
ואם אתם מחפשים חושניות מבהילה שלאחר הייצור, בראש הרשימה שלכם צריך להיות הפיתוי החלק של פרסטון פוסטר את איירין דאן בעסקים לא גמורים (1941) וג'ינג'ר רוג'רס שנמלטים ממסורת משפחתית של זנות ב'פרימרוז נתיב '(1940). עם הרקע שלו בקריקטורה מצוירת, לה קאווה ציין לעתים קרובות ששרטט רישומים מפורטים של סצנותיו לפני הצילומים - אף על פי שהוא, בדומה לליאו מקארי, מכור באופן יצירתי לאלתור. בואו נגיד שגרגורי לה קאווה הוערך והוזנח בבושה לאורך כל הדרך, ועכשיו הגיע הזמן להכרה מאוחרת.
