VIDEOהסרט תמיד עסק בפיט שלמד מדוע אביו היה מוכן להקריב את ההקרבה הזאת, ולכן אני ממש שמח שהסרט הוא דרך לדון עד כמה כולנו צריכים להיות מעריכים שיש בינינו כאלה שדואגים מספיק לקחת את הסיכון הזה. . מצאתי את זה מאוד חזק להיות סביב כל האנשים האלה כשעשינו את הסרט הזה. בחיים האמיתיים, אחותו של פיט היא אחות, אמו הייתה אחות, אביו היה כבאי והרבה מחברי אביו היו חלק מצוות הייעוץ שלנו. חברו הטוב ג'ון סורנטינו היה יועץ ושחקן בסרט וזה חשוף את כולנו למשהו שהיינו צריכים להעריך הרבה יותר כל חיינו. אלה האנשים הטובים ביותר. אז אני שמח שהסרט יוצא והוא על זה. זה קשור למשהו שכולנו חושבים עליו.
מה יש בפיט דוידסון שגרם לך לרצות לעבוד איתו? הוא מצחיק כמו שאדם יכול להיות. הוא באמת חכם, יש לו לב ענק, ויש לנו המון כיף לעבוד יחד ויש לו גם הרבה נושאים שחשוב לבחון. היה סיפור חשוב לנסות להבין איך לספר כאן, ופיט הוא אחד האנשים הבודדים שהיה להם האומץ לקפוץ לזה ללא היסוס. הוא אדם מאוד ישר, שקוף. הוא רוצה לשתף. הוא רוצה לעזור לאנשים. הוא רוצה לבדר אנשים. החוויה כולה הייתה חיובית מאוד, וזה קרה רק בגלל נכונותו לחקור את כל החומר הזה.
ואני כל כך שמח שנראה שאנשים מגיבים לזה מכיוון שכשאתה צופה בסרט, למרות שהוא בדיוני, יש רגעים מסוימים שאתה מסתכל בעיניו ואתה מבין, הרגע הזה לא יכול להיות יותר כנה, אנחנו אפילו לא צופה בסרט כרגע. הוא משתף משהו עכשיו וזה מאוד חזק.
קראתי ראיון איתך ב בידור שבועי לאחרונה בו אמרתם שהסרט הטוב ביותר מגיע מהחיים האמיתיים, המהדהדים כנכונים, בניגוד לקומדיה בעלת תפיסה גבוהה שיכולה להרגיש מרוכזת יותר. כן, אני אוהב כשאתה יכול להגיד שאנשים באמת מתכוונים לזה, שזה לא מוצר. אתה יודע שמישהו משתף משהו ובמקרה זה משתף את הקהל בדבר האישי ביותר בכל חייהם. כצופה או מאזין למוזיקה בעיניי, זו תמיד מתנה כשאתה שומע שיר ואתה יודע שהם חפרו אותו מהמקום העמוק ביותר שלהם. זו הסיבה שהאמנות מביאה אותי הכי הרבה.
איך מחליטים היכן לשרטט את הגבול בין עובדה לבדיון כשאתה כותב סרט חצי-אוטוביוגרפי? ניסינו לשמור על זה פשוט מאוד: כך היו יכולים להיות חייה של פיט אם לא היה מוצא קומדיה כשהיה בן 15. הדמות היא רפויה יותר, הוא אבוד ואין לו שום מוטיבציה. פיט, בחיים האמיתיים, הוא ההפך. הוא מישהו שבגיל 15 התחיל ללכת לילות מיקרופון פתוחים, ובשעה 19 הוא היה קומיקאי חזק מאוד מבוסס, אז הליבה של הסרט בכלל לא נכונה כי פיט ב סאטרדיי נייט לייב . הוא לא תוהה מה הוא הולך לעשות עם חייו. אך יחד עם זאת, נאלץ פיט לעבד את אובדן אביו וכיצד זה השפיע על משפחתו, ולכן חלק מהפרטים על מה שלומדת דמות זו דומים לשיעורים שלמד פיט בעבר. רצינו למצוא דרך להכיר ב -11 בספטמבר באופן שהוא יתקיים בסביבת בית האש, אומר אפאטו על מלך סטטן איילנד . כשביקרנו בכל בתי הכיבוי, שמנו לב שיש תצלומים וכתבות בכל מקום. בתמונה: הכבאים צועדים לעבר מרכז הסחר העולמי בניו יורק לפני שהתמוטט לאחר שמטוס פגע בבניין ב -11 בספטמבר 2001.חוזה חימנז / פרימרה הורה / Getty Images
בסרט, דמותו של פיט דוידסון, סקוט קרלין, מאבדת את אביו הכבאי באש במלונות. בחיים האמיתיים איבד פיט את אביו הכבאי ב -11 בספטמבר. בסרט הבחנתי שבבית האש יש את צילום איקוני פלדה עומד, נלקח בגראונד זירו על ידי המגיב הראשון והצלם אנתוני ויטאקר, תלוי על הקיר. רצינו למצוא דרך להכיר ב -11 בספטמבר באופן שהוא יתקיים בסביבת בית האש. כשביקרנו בכל בתי הכיבוי, שמנו לב שיש תצלומים וכתבות בכל מקום. זה לא היה כאילו הם ניסו למזער את זה כי זה היה לפני 19 שנה. הם מקפידים לשמור על חזית ומרכז כדרך לכבד את חבריהם, ולכן חשבנו שחשוב לכלול את הפרט הזה. מבחינתנו, לא רצינו לעשות את הסרט בערך 11 בספטמבר כי זה נושא כל כך ענק. זה כמעט יותר מדי להיאבק בסרט כזה, שאמור להיות על צער של משפחה אחת, אבל גם תמיד חשבנו שהקהל יודע שזה מה שאנחנו באמת מדברים עליו.
בהתחשב בקשרים האוטוביוגרפיים, האם היו רגעים חזקים במיוחד עם פיט על הסט? זאת אומרת סוג של כל זה באמת, איך שהוא עובר בעולם הבדיוני תמיד היה שיתוף של איך שהוא עובר במצבים מסוימים, והוא תמיד מוצא דרך להיות ממש מצחיק גם ברגעים שהייתם חושבים שאין דרך להשיג מכאן את הקומדיה. כמו כן, כמעט מכל מי שאי פעם עבדתי איתו, הוא לא באמת קומיקאי שמצחיק כי הוא מדבר בצורה מסוימת או מתקשר בבדיחות. הכל אופי. כל מה שעבודו בסרט הוא על האדם הזה שהוא יצר. אצל אנשים מסוימים כל מה שהם אומרים יוצא מהפה כמו בדיחה. הם פשוט מדברים בבדיחות, אז זה מאוד שונה מבחינתי, כי כשצילמנו אפילו לא ידעתי איך זה יהיה מצחיק. אפילו לא הייתי בטוח איך כותבים בשבילו. הייתה עקומת למידה אמיתית כדי להבין מאיפה הומור שלו.
עם הרקע הקומי של כמה מהשחקנים שלך בנוסף לשלך, כמה אלתורים היו על הסט? עבדנו קשה מאוד על התסריט הרבה מאוד זמן, ואז עשינו הרבה חזרות ואלתורים בחזרות, ואז היינו עושים תיקונים ועשינו קריאות שולחן ועוד תיקונים ועוד חזרות, ואז הלאה ביום בו היינו מצלמים את התסריט, היינו אומרים, בסדר, בואו נשחק קצת. זה בהחלט שילוב אבל אני מעסיק את כל השחקנים והשחקניות כי אני מרגיש שהם יכולים לתרום תרומה גדולה מאוד לסרט. אף אחד לא שם רק כדי לקרוא את השורות. והאלתור הוא לא רק לקומדיה. זה גם לדרמטי. כמה מהרגעים הטובים ביותר מבחינה רגשית היו מאולתרים על הסט מכיוון שאתה רוצה ליצור מקום למשהו אחר שיקרה. כשיש לך את השחקנים והשחקניות המבריקים האלה, אתה רוצה לראות לאן האינסטינקט שלהם לוקח אותם. זה יהיה מטורף לא לתת להם את המרחב הזה. אני מעסיק את כל השחקנים והשחקניות כי אני מרגיש שהם יכולים לתרום תרומה גדולה מאוד לסרט, אומר אפאטו. אף אחד לא שם רק כדי לקרוא את השורות. בתמונה: מרגי קרלין (מריסה טומיי) וסקוט קרלין (פיט דוידסון) ב מלך סטטן איילנד .NBCUniversal
בעוד שהסרט עוסק בעיבוד וריפוי, כתיבת הסרט בוודאי הייתה קתרטית גם עבור פיט. כן, כי סוגים אלו של סרטים דורשים חשבון נפש רב וזה תמיד טוב לאנשים. זה גם לא נעשה בטיפול. זה נעשה בפגישות סיפור. זה נעשה עם חברים, אז יש לך שיחות מאוד כנות על ההיסטוריה שלך ואיך זה גרם לך להרגיש. בסוף התהליך, רוב האנשים העבירו משהו שהיה תקוע מעצמם.
בכל פעם, נראה שזה היה ממש טוב לאנשים היצירתיים המעורבים לעשות את זה. אתה רוצה שזו תהיה חוויה קתרזית אבל אתה גם מבועת כי אם אתה מרשה לעצמך להיות כל כך פגיע והסרט נורא, זה ממש רע ומביך. אתה צריך לשלוף את זה או שזה סוג הגרוע ביותר של כישלון למישהו.
פוטנציאל טראומה מחדש. בדיוק, כן!
קל להיתקע בו הרגשות הכבדים ביותר שלנו. הסרט שלך מראה את החשיבות להרגיש את התחושות האלה, אלא גם לעבד אותן. בהחלט. זה בערך כמה קשה לעבד רגשות כשמשהו מאוד מפתיע וטרגי קורה ואיך זה יכול להדהד במשך שנים ועשורים, ופיט היה אמיץ מאוד לקחת כמה חוויות מחייו ולהפוך אותו לסיפור בדיוני, אבל גם מאוד סיפור אמיתי רגשית על כמה מאבקים שהוא נאלץ להתגבר על הפסד נורא. נהגנו להתבדח על הסט שמדובר בסיפור אהבה בין פיט לביל בר, אומר אפאטו. בתמונה: סקוט קרלין (פיט דוידסון) וריי בישופ (ביל בר) ב מלך סטטן איילנד .NBCUniversal
ולא משנה מה הספציפי של אובדן מסוים, לכולנו יש הפסדים בחיים. כן, לכולם יש את ההפסדים האלה. הנסיבות שונות, אך לכולנו יש אותן והן קשות מאוד להתמודד ולהפוך לדרמה קומית אמריקאית מסחרית המדברת על צער ובודקת את הנושאים הללו לעומק. זו הייתה הזדמנות אמיתית לעשות סרט מסוג זה שלא ממומן לעתים קרובות מאוד בימינו.
למרות שהסרט מאוד משעשע ומצחיק, זה כמסורת הסרטים שתמיד אהבתי כמו תנאי החיבה , שנאבק ברעיונות גדולים יותר. כולם מנסים ליצור קשרים ולמצוא דרכים לאהוב אנשים אחרים והרבה פעמים הנזק שלנו מסבך את זה. אתה יודע, חלק מהסרט הזה עוסק בדמותו של פיט שמנסה להחליט אם הוא מוכן לקבל דמות אב חדשה. נהגנו להתבדח על הסט שמדובר בסיפור אהבה בין פיט לביל בר, וזה בהחלט חלק חשוב מהסיפור. האם נוכל לאכזב את משמרנו ולאפשר לעצמנו להיות פגיעים ולהכניס אהבה?
אופיו מעט פרדוקסלי מכיוון שהוא רוצה להתחבר לאנשים ולהיראות ולאהוב, ואנו מזדהים איתו מאוד בגלל אובדנו, אך יש לו גם מנגנוני הגנה שיכולים להרחיק אנשים. יש סצנה שנכללת בטריילר של הסרט שבו העניין הרומנטי שלו אומר לו שאנשים נורמליים משתגעים מלהיות איתו. הוא מקסים, אבל הוא גם סובל מכאבים. הוא גם חצוף וגם נזקק. לעיתים, הוא מאני, ואני חושב שהקהל שורש לו למצוא דרך להכניס את החרא שלו. אתה מרגיש כלפיו, אבל הוא הרבה לטפל בו, ואני חושב שכולנו מכירים אנשים כאלה שמתנפנפים ומתקשים להירגע ולהבין מה קורה ולקבל גישה מוצקה טובה לחייהם. עד כמה שדמות זו ספציפית מאוד להיבטים בחייו של פיט, כאשר אנו מראים את הסרט הרבה צעירים באמת רואים את עצמם בו ובמאבקיו. יש הרבה חרדות ודיכאון בקרב צעירים, הרבה יותר מבעבר. יש הרבה סיבות לכך, ויש אנשים שחושבים שזה קשור למדיה חברתית והתמכרות לטכנולוגיה ולהשוות את עצמך לכל אחד בעולם. זו תקופה הרבה יותר קשה להיות אדם צעיר ממה שהיה כשהייתי ילד, אז אני חושב שהדרך של הדמות הזאת קשורה יותר ממה שחשבנו אפילו כשעשינו את הסרט.
אתה אחראי על דמותו, אך אתה עושה זאת בחמלה. אני חושב שכולם נאבקים. יש ציטוט שמסתובב באינטרנט שאני מאוד אוהב. זה משהו כמו, כל מי שאתה רואה עובר משהו שאתה לא יודע עליו כלום, אז אנא היה אדיב או מילים לכך. אני מאמין ש. אחת הסיבות שאני אוהבת לעשות סרטים היא שזו דרך להראות את המאבק האנושי הפשוט של כולנו שמנסה לגרום לחיינו לתפקד. לכן בדרך כלל אין לי הנחות יסוד גדולות [בסרטים שלי], כי אני פשוט חושב שהדברים הפשוטים ביותר בחיים יכולים להיות קשים מאוד וכולנו חולקים את זה. שוחחתי עם המטפל שלי, והוא אמר שזו הסיבה שבבודהיזם הדבר הראשון שהם אומרים זה החיים הוא סבל, אבל הדבר השני הוא שאתה צריך לנסות להיות מאושר בכל מקרה. ואני חושב שכל הסרטים שלי עוסקים בזה ברמה מסוימת. פיט דייווידסון מלך סטטן איילנד .מרי סיבולסקי / יוניברסל פיקטור - © 2020 תמונות אוניברסליות
תאריך החזרה של משחקי הכס 2019
אחת הדרכים בה דמותו של פיט מתמודדת עם הכאב הרגשי שלו היא על ידי קעקוע. נראה שהוא די מכור לכאב הפיזי ולשחרור הרגשי של הקעקוע. כן כן. עולם הקעקועים היה משהו שלא ידעתי עליו כלום. אין לי קעקועים. אני יהודי, אני שעיר, זה לא משהו שאנשים כמוני עושים. זה דורש יותר מדי גילוח והפרת דתנו. אבל פיט אוהב קעקועים ואמני קעקועים, אבל יש גם אלמנט בשבילו, ובשביל כמה אנשים שמקעקעים, שם זו סוג של שליטה. זו דרך לבטא את רגשותיהם, זו דרך לשלוט בכאב שלהם, וחשבנו שזה מתאים שזה יהיה החלום שלו להמשיך את היצירתיות שלו באמצעות קעקוע, אבל הוא מעולם לא ניסה קשה, הוא אף פעם לא למד איך לעשות את זה והוא לא נראה שיש לי את המשמעת לעשות את מה שנדרש כדי לקיים קריירה. שוב, זה ההפך מפיט, [שהיה] בחור שאובססיבי כשהיה זעיר לגבי איך להיות קומיקאי.
הדמות שלו רוצה גם לעשות קריירה מלהיות אמן קעקועים, כך שזה נראה כמו לעשות קריירה ממה שהוא בעצם מנגנון התמודדות, וזה גם מה שנראה שהרבה קומיקאים, כולל פיט, עשו בהומור. אני חושב שזה נכון להרבה אמנים. אנו מחליטים לכתוב או לביים או לספר בדיחות כדרך לנסות להבין את העולם והמציאות. אני תמיד חושב שלא משנה מה הסרט, ברמה מסוימת אני עושה את זה כי אני מנסה ללמוד משהו או שאני צריך להגיד לעצמי משהו. אני חושב שכולנו מסתכלים על בית האש בשכונה שלנו והולכים, 'קפץ לי פעם? האם נכנסתי פעם ואמרתי שלום? ' ג'אד אפאטוNBCUniversal
מה ניסית ללמוד או לספר לעצמך עם הסרט הזה? הייתי מאוד מעוניין לעשות סרט על הקרבה. במשך שנים חיפשתי סיפור שעסק בזה ואני לא יודע למה. זה פשוט עלה על דעתי יום אחד, על מה אתה לא כותב? אתה לא כותב על הקרבה. אתה כותב על אהבה ואנשים שמנסים להתחבר אבל אתה לא כותב על הקרבה וחשבתי אז על חיילים ועבדתי על כמה רעיונות אחרים, אבל בטח היה חלק בי שרצה לחשוב על האנשים האלה שחיים ברמה מוסרית גבוהה יותר ולמדתי הרבה על מה שחשוב באמת בכך שהם נמצאים בסביבתם בזמן יצירת הסרט הזה.
באופן קשור, אני מגלה שהתבוננתי והערכתי כבאיות כשעוברות באופן שלא היה לי לפני המגפה. הם בולטים לי עוד יותר בגלל הרחובות הריקים אחרת. בטח, אני חושב שכולנו מסתכלים על בית האש בשכונה שלנו והולכים, קפץ לי פעם? האם נכנסתי פעם ואמרתי שלום? זה באמת גורם לך לרצות לשנות את כל מערכת היחסים שלך עם אותם אנשים. שוחחתי עם כבאי ואמרתי, אני יודע שהרבה שיחות עוסקות בדברים שבסופו של דבר אינם כה תובעניים. יכול להיות שמישהו מעד או שמישהו לא יכול למצוא את חיית המחמד שלו. האם זה מעצבן?
והבחור הביט בי והוא אמר, ג'אד, אני יודע שזה נשמע נדוש אבל אנחנו פשוט אוהבים לעזור לאנשים. ויכולתי לומר שהוא דובר אמת במאה אחוז, וזה היה יפה.
ראיון זה נערך לאורך ולבהירות.