יוקו אונו לא פירק את הביטלס, ג'ון לנון עשה

שורשתי דרך פחי תקליטים יום אחד בסנטרל רקורדס הגדולה המאוחרת בקיימברידג ', מסצ'וסטס, נתקלתי במאגר של אלבומי יוקו אונו ושאלתי את הגששנית המזדקנת מאחורי הדלפק כיצד הם נראים. האם היו אלה תקליטים מבוססי שירים או יותר מחומר הקונקרטי האוונגרדי והמוסיקי שלה? האם האלבומים האלה היו מהנים מעצמם, או סתם יוקו דוחף את המעטפה למען דחיפת המעטפה? כשהוא מסרב לענות על שאלתי ישירות, האיש השפיל את מבטו מהשרפרף שלו, הוריד את משקפיו ואמר לי, יוקו אונו לא פרק את הביטלס - ג'ון לנון עשה זאת.

עַכשָׁיו זֶה הייתה טענה סותרת לילד הקולג 'הזה, חינוך לאומנויות ליברליות יהיה ארור. האישה הקנאה המפרקת את ארכיטיפ הלהקה נעשתה כה מוטמעת בתת המודע התרבותי שלנו, עד כי השם יוקו נזנף בכל אישה הנתפסת כמאיימת על אחדות הלהקה. פול, ג'ורג 'ורינגו כנראה גם הסכימו כי אסור לבני זוג להיכנס לאולפן ההקלטות, אך ג'ון לא.

זו הסיבה שהתחלתי עם פלסטיק אונו ועבדתי עם יוקו ... כדי שיהיה לי יותר מוצא, אמר לנון ל- New Musical Express בשנת 69 '. אין מספיק פורקן בשבילי הביטלס. להקת אונו היא שסתום הבריחה שלי. ועד כמה זה נהיה חשוב, בהשוואה לביטלס עבורי, אצטרך לחכות ולראות.

עכשיו שהקנדי בחשאי החל קמפיין הוצאה מחודש נרחב של תפוקת הסולו של אונו , סוף סוף נוכל להסתכל בקטלוג השלם של אונו עם עדשה פחות מיזוגינית.

בשבוע שעבר התקיימו שלושת המהדורות הראשונות של הקטלוג שלה - השניים מוזיקה לא גמורה אלבומים עם לנון משנת 1968, שתי בתולות ו החיים עם האריות , יחד עם הפיצוץ החזק להפליא שלה של פרוטו-פאנק חופשי-ג'אז, בשנות השבעים יוקו אונו / להקת אונו מפלסטיק .

הנה היופי הצלול של רומן ואימת ההפלה, המונחת לפנינו.

כל מי שמבצע מוסיקה אוונגרדית פותח את עצמו בפני מידה מסוימת של עוינות וללעג מלכתחילה, כתב לסטר בנגס בביקורתו על יוקו אונו / להקת אונו מפלסטיק .

ואם אותו אדם במקרה הוא גם יוקו אונו, שלא רק הציג מתנה להתעלמות ב'התרחשויות ', אלא גם הוליך שולל את ג'ון המסכן וזוכה על ידי יותר מאחד מבפנים ש'פרק את הביטלס', מדוע, ניתן לצפות כי הדוקרנים והגחחים יגדלו באופן יחסי. לא זו בלבד שלרוב האנשים אין טעם לסוג ההתלהמות הרחוקה שיוקו מתמחה בה; הם כנראה לא היו נותנים לה את הזמן ביום אם היא נראית כמו פולה פרנטיס ושרה כמו אריתה.

מה שבנגס שוללת כשקראה לשני התקליטים הראשונים שלה עם לנון, המסעות האגויים של שני הוויפים העשירים שנסחפים במהפכות המוזיקליות של שנות השישים ודילטנטה זבל, זה פשוט הבנה של התהליכים והמושגים המיידעים את תרגוליה.

[bandcamp width = 350 גובה = 470 אלבום = 2178294126 size = גדול bgcol = ffffff linkcol = 0687f5 tracklist = track false = 1942928008]

בעלה הראשון של אונו, המלחין היפני טושי איצ'יאנאגי , הציג אותה בפני ג'ון קייג 'לאחר אחד משיעורי הקומפוזיציה שלו בבית הספר החדש למחקר חברתי, ועבודתו של קייג' מכריעה לפירוק עבודתו של אונו. קייג 'לא ראה מרחב שלילי, אלא רק ריק חיובי. אם אתה מפתח אוזן לצלילים מוזיקליים זה כמו לפתח אגו, הוא אמר במפורסם. אתה מתחיל לסרב לצלילים שאינם מוזיקליים וככה מנותקים את עצמך מחוויה טובה.

זו עדשה בריאה לצפייה בשני הרשומות הראשונות של אונו ולנון, כי, ובכן, הן עדיין מאתגרות.

שתי בתולות , עם כיסויו הבלתי מוכר לשמצה של הזוג הניצב בעירום, הוא חסר צורה במידה רבה. שיר ציפורים פותח את האלבום, אך משתנה במהירות לתנודות, מפתחות פסנתר מנצנצים, פיטר-פטר ושרקמת הסימן המסחרי של אונו. הוקלט באולפן הביתי של לנון בזמן שאשתו הייתה בחופשה, שתי בתולות תפס רגע של איחוד בין הצמד רגע לפני שהם גמרו את מערכת היחסים שלהם, וככזה הופך למסמך חיוני של ההיסטוריה המוסיקלית. זה היה חצות כשסיימנו, ואז התאהבנו עם שחר, אמר לנון לג'אן וונר בשנת 1970. זה היה יפה מאוד. מוסיקה לא גמורה מס '1: שתי בתולותקנדי בסתר

בשלב זה, אונו היה מעורב גם בתנועת האמנות פלוקסוס במשך כמה שנים, עם נטייתו לרעש ניאו-דאדאי ולהתרחשויות מפה לאוזן, שהולידו צורות חדשות רבות של אמנות אוונגרדית.

מאופיין על ידי אמנים כמו לה מונטה יאנג, ג'ון קייג 'ויוקו אונו, הצופה התרבותי הממוצע שלך לא לַחשׁוֹב הרבה על Fluxus כי, ובכן, חלק מהמשחק שלהם היה שהם השתתקו וריצו עמוק, כתב עמיתי טים זומר בפרופיל המצוין שלו ב'לה מונטה יאנג 'של פלוקסוס. אלה שהיו עדים להרס ושחזורים חדשניים של פלוקסוס קיבלו השראה לבנות משהו חדש מהאפר. ראה, זה היה אלה אנשים - אלה שאוזניהם נותרו צִלצוּל על ידי המינימליזם של הפצצות העירומות של פלוקסוס - שיצרו את העתיד.

הכנר של הקטיפה המחתרת ג'ון קייל נזכר בידידותו עם מייסד פלוקסוס כשראיתי אותו מדבר במוזיאון דה ביו-ארטס במונטריאול לפני כמה חודשים.

ג'ורג 'מקיונאס מפלוקסוס היה חבר, פימפרנל, אמר קייל. הוא עשה עסק של עזרה לאמנים לעבור ללופטים של טריבקה וסוהו ... זה איפשר לאנדי ולמפעל להיות מצב מוגן. מקיונס היו רוכשים גושי נכסים גדולים בסוהו לשימוש אמנים, ואז מעודדים אותם להגיש בקשה לתעודות אמן במגורים שיוכלו להניח באולפנים שלהם לגור ולעבוד שם תמורת חלק קטן ממחיר השכירות.

זה לימד אותי שלמרות שפלוקסוס פעל מתחת לרדאר, איננו יכולים להוזיל את השפעתו על סצנת האמנות המתהווה בניו יורק, או על יצירתו של יוקו. וככאלה, אמני השטף קשורים באופן בלתי נמנע מעבר לניסויים בצורה.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=kk9VUUo10Ug&w=560&h=315]

שקול את המהדורה הבאה של המוסיקה הלא גמורה, החיים עם האריות , תועדה בבית החולים כשלנון שכב ליד אונו בעקבות הפלתה. עם כל האחרות שהוקרנה על אונו בזכות השותפות שלה עם לנון, היה כאן מישהו מוכן להעמיד את המאבקים האינטימיים ביותר שלה על אצטט, במטרה לטפח קשר אישי עם מאזינים אמיצים. כשאנחנו מקשיבים בחזרה לקריאת מאמר בעיתון על שתי בתולות בהקלטה, ברור כעת שהאחריות לפרש את היצירה כאוטוביוגרפיה קולית מושגית מוטלת עלינו כמאזינים.

בהתחשב במאור פלוקסוס אחר, האמן הגרמני ג'וזף בויס, אנו יכולים גם להסתכל ביצירות אלה כניסיון של אונו לפסל חברתי.

פסלים חברתיים היו סוג של דבר של בויס, שבו הפעילות האנושית מעצבת הבנה גדולה יותר של החברה. אונו היה הבעלים של זה קודם בעבודתה ב -1964 חיתוך חתיכה , שבו חתיכות מבגדיה נחתכו אט אט כדי לחשוף את האדם העירום בתוכו. היא גם הפעילה את הרעיון באותה שנה עם שחרור אוסף הפרוזה שלה, אשכוליות , עמוס בפעילויות הדרכות, משתתפות, שעוררו אינטראקציה. אבל על שני הראשונים האלה מוזיקה לא גמורה משחרר עם לנון, היא תפסה את הכוח הזה בצליל. הנה היופי הצלול של רומן ואימת ההפלה, המונחת לפנינו.

כמעט 50 שנה לאחר שנשמעו לראשונה שלושת האלבומים הללו, האם אנו קרובים יותר להרגיש בנוח איתם כתרבות?

אונו ואמני השטף העריצו מאוד את תיאורטיקן התקשורת הגדול מרשל מקלוהן מסיבה דומה. המסר של מקלוהן כי אופן הצריכה שלנו של כלי תקשורת מודיע בסופו של דבר על המסר שלו היה מסר רב עוצמה, אך רעיונותיו של כפר גלובלי ניבאו עתיד של תלות הדדית אלקטרונית ותלות בזהות קולקטיבית עם בסיס שבטי. מקלוהן בעצם ניבא את האינטרנט, ואת מכלול המוזיקה האלקטרונית. אך הוא גם ניבא כי הרעיונות של מושג חברתי גדול יותר המוטמע ביצירה יחייבו אותנו במהרה. זו הייתה היכולת שלנו לזקק משמעות מושגית מהפשטה, וזה בדיוק מה שאונו עשתה עם עבודתה.

כלומר, זה הגיוני יותר כשאנחנו עושים את זה ביחד, אתה יודע, אמר אונו למקלוהן בשנת 1969. לא עבדתי עם אף אחד לפני כן. תמיד עושה דברים בעצמי. ואיכשהו אני מוצא את זה יותר קל עכשיו, כי, ובכן, נכנסתי לנקודה שזה כל כך הרבה מתח וכל זה. הייתה מעט מאוד תקווה כך שאמרתי, ובכן, אם אני אעמוד מול הבית הלבן, אתה יודע ... ואם אני נורה, אז העולם עלול להתחיל לחשוב על שלום. עד כמה קשה לתקשר, אתה יודע. וכמובן, לג'ון יש הרבה יותר גישה לתקשורת, אתה יודע וכל זה. אז, אנחנו משתמשים בזה. ואז באופן אידיאלי, שנינו מעלים רעיונות, אתם יודעים, ביחד. וזה קל יותר ככה.

רעיונות אלה התגבשו בשנות השבעים יוקו אונו / להקת אונו מפלסטיק , שוחרר בשיתוף עם הנפרד של לנון להקת פלסטיק אונו תקליט.

עכשיו סוף סוף יש ליוקו אלבום משלה, וזה מבשר טובות לניסויים עתידיים של תאומי מורק בשורות אלה, כתב באנגס. ראשית, ליוקו יש גיבוי מצוין הפעם: רצועה אחת כוללת רביעיית אורנט קולמן, והשאר מוצאים את ג'ון, רינגו והבסיסט קלאוס ווורמן שעובדים בליווי מטורפים כמו יוקו עצמה ודי מאופקים. זה תמיד נשמע מחושב, מסודר בקפידה, מתאים ; ועם המוזיקה של יוקו שאומרת משהו.

הגיטרה של ג'ון חזקה ורוחשת, קובץ מטורף חותך עם כמה עיוותים רהוטים שנשמעו מזה זמן רב. הוא באמת לומד את השפה הזו עכשיו, והתווים הגבוהים והשיר במקצבים הגרועים שלו מדברים באותו קול סמכותי שהראה עם הביטלס. וכשהוא פתאום עובר מטלטלות אלה לקו גיטרה מופשט במומחיות היישר מצ'אק ברי (כמו ב'למה '), זה פשוט לוקח לך את הנשימה. הייתי רוצה שזיף יחיד, צף בבושם, מוגש בכובע של גבר.Youtube

באפריל 1970, אונו ולנון עברו את הפסיכותרפיה השנויה במחלוקת של פרימל סקאם, שביקשה מהמטופל לזרוק את ראשם לטובת גילוי טראומת ילדות. אונו שרק וצרח בעבר, אך הרעיון שהטיפול החדש של ארתור ג'אנוב אימץ את אותו סוג של פעולות שהיא כבר נמשכה אליהן היה משמעותי. היא עדיין מוצאת נחמה בצרחה כיום, לאחרונה בסרטון זה, בעקבות תוצאות הבחירות האחרונות לנשיאות:

[מוגן-iframe id = c765cb2e739dfa8ff199ce24337b37de-35584880-59143305 ″ info = https: //www.facebook.com/plugins/video.php? href = https: //www.facebook.com/yokoonopage/videos/10154573147270535/&show 1 & width = 560 ″ width = 560 ″ גובה = 439 ″ frameborder = 0 ″ style = border: none; גלישה: גלילה נסתרת = no]

אני לא יכול לחשוב על זמן טוב יותר בהיסטוריה לשמוע אישה צורחת - שרה את ראשה, כתבה מריל גרבוסמנגינה-yards ב זֶה סיכום פיצ'פורק של אמנים המגיבים על חשיבותו של יוקו.קפיצות אמונה מעוררות קפיצות אמונה אחרות ... איזה דבר פגיע זה בכלל לשיר! שלא לדבר על לשיר במצבי החיים הלא יפים, האינטנסיביים, לעיתים קרובות האקסטטיים של החיים כאישה וכאם, כאישה - האישה הספציפית הזו. עם זאת, אין היסוס או חוסר ביטחון בעבודתו של יוקו. אני שומע רק המצאה, סקרנות, וחוצפת הצעקה-שירה הנשית.

דבריו של גרבוס גורמים לי לתהות האם, כמעט 50 שנה לאחר שנשמעו לראשונה שלושת האלבומים הללו, האם אנו קרובים יותר לנוח איתם כתרבות? האם זה בכלל העניין? אונו רטרוספקטיבה של MoMa בשנה שעברה עדיין נראה אוונגרדי, אחר אבל לא זר. התערוכה הנוכחית שלה באיסלנד, Yoko Ono: One More Story… עושה גם היא, בה היא משחזרת את סדר הבר הפארקי שהכין יוקו סטנד-אין בטברנה של Moe בפרק של משפחת סימפסון - שזיף יחיד, צף בבושם, מוגש בכובע של גבר. עַכשָׁיו זה מה שאתה מכנה פסל חברתי.

טהר את עולמם של מחלות בורגניות, תרבות 'אינטלקטואלית', מקצועית ומסחרית ... כתב ג'ורג 'מקיונאס במניפסט פלוקוס, שבסופו של דבר נדחה על ידי האמנים המשתתפים. לקדם שטף מהפכני וגאות באמנות, ... לקדם את המציאות הלא-אמנותית שתתפס על ידי כל העמים, לא רק מבקרים, דילנטים ואנשי מקצוע ... האחיזו את חבריהם של המהפכנים התרבותיים, החברתיים והפוליטיים לחזית ואקשן מאוחדים.

עבודה כלשהי נועדה לגרום לנו לחשוב ולזעזע אותנו, ואילו עבודה אחרת יושבת על מדף אחר כבידור טהור. עכשיו, בגיל 83, יוקו אונו עדיין נשמע עולם אחר.

אך למרות שהיא בהחלט עשויה להיות מהעתיד, עלינו להיזהר ולא להמשיך לקרוא לה עתידנית, שמא נתרחק מהאנושיות הגולמית ומתחושת המעורבות שביקשה לעזור לנו להרגיש. היכולת להתכנס ולהביע את עצמנו באמצעות הפשטה רעיונית שייכת לטבועה בהווה. אנחנו זקוקים לזה מאוד עכשיו.