U2 של 'עץ יהושע' הוא לא יצירת המופת שאתה זוכר

לחלופין אקסטטית וסוחפת, היסטורית והיסטריונית, חזקה ומעורפלת, עץ יהושע הוא חצי יצירת מופת.

U2 עץ יהושע מלאו השבוע 30, אירוע שיחגגו אותו בסיור, סדרת לוחות הנצחה מנטה פרנקלין, וטחב אירי שזה עתה התגלה בשם פוליטריכון פיליפריום ג'ושואם. [אני]

אלבום האולפן החמישי של U2 הוא עדות לפלנטריום הסגול והלילה של מלכות הכוכבים שהם יכולים לרתום ולעטוף את המסגרות הפשוטות ביותר, ובו בזמן לחשוף את ההרגל המציק והעקבי של הלהקה להפעיל טייס אוטומטי באמצע האלבום.

עץ יהושע הוא גם כיתת אמן בפעולה של ניכוס שקוף אך יעיל, דבר U2 תמיד היה מאוד מאוד טוב בו. כמו דיוויד בואי (או לד זפלין ו- REM), משקלם האישי והאנרגיה הכריזמטית של U2 מאפשר להם להיחלץ מהגניבה הבסיסית ביותר: בידיהם, זה לא מרגיש כמו פלגיאט, אלא כמו חלוקה מחדש של ראויים ו אמנות פחות מוכרת להמונים.

ראשית, בואו נדבר על היבט אינטגרלי לחלוטין של עץ יהושע: נקרא לזה תופעת פנקסי הטלפונים.

זה אחד הדברים המדהימים באמת בנושא עץ יהושע —אם אתה רק מקשיב לצד הראשון, אתה משוכנע למדי שאתה שומע את אחד מאלבומי הרוק הקלאסיים הגדולים בכל הזמנים; אבל ברגע שאתה מכה לצד השני (מתחיל במסלול שש, Red Hill Mining Town), U2 מנגנים את ספר הטלפונים.

כלומר בונו יכול לשיר את ספר הטלפונים או את רשימת משקולות ומידות המשלוח המשלוח (מיכל פתוח פתוח בגובה 20 מטר: תשעה עשרה רגל חמש סנטימטרים על שבעה רגל שמונה סנטימטרים ... מיכל מדף שטוח של ארבעים רגל: שלושים ושמונה רגליים תשע ורבע סנטימטרים על שבעה מטרים שמונה סנטימטרים ...) וגורמים לו להישמע כמו הטקסט הכי קלאסי והעמוק ביותר בעולם.

הקול העשיר, הפצוח, הגואה של בונו, מושתק ונחרץ לסירוגין, נואם ואופרי, יכול להשקיע את החומר הדק ביותר בדרמה, חסד ומשמעות. ובאשר לשאר חברי הלהקה, גם כאשר מכשיר הסאונד של אנסמבל U2 נמצא על טייס אוטומטי, הם מציגים מוזיקת ​​אחיזה יוקרתית סבירה ומשעשעת לחלוטין.

לעזאזל, איך אנחנו יכולים לסמוך על להקה כל כך מוכנה ללכת לטייס אוטומטי?

ובכל זאת אנו עושים זאת, מכיוון שכאשר U2 טובים, הם טובים כל כך. הם להקת הפוסט-פאנק המנופחת והנופחת ביותר שחיה אי פעם, ולכן בדרך כלל די קל להתעלם מהתדירות שבה הם פשוט מדממים אותה.

למעט שיר אחד בלבד, צד שני של עץ יהושע כל כך מוחץ עד שאפשר לתהות אם זה מכוון: כמו U2 נפרדים מעידן נגינת ההרכב יוצאת הדופן שהפכה אותם ללהקת הרוק הקלאסית הגדולה והאמיתית האחרונה, אולי הם אומרים, המכונה יפה כשזה מזמזם, נכון ? זה לא משנה מה השיר שמזמזמים אותו, והגיע הזמן להיפרד ממכונה זו. U2 משוטט במדבר בחיפוש אחר הצליל החדש.Youtube

עכשיו, צד אחד של עץ יהושע הוא סיפור אחר לגמרי, ואם אנו רואים עץ יהושע רק דרך הפריזמה של חמשת השירים הראשונים שלה - ואני מאמין שזה בדיוק מה שרוב העולם עושה - אפילו הצינים ביותר בינינו היו משוכנעים שאתה מאזין לאחד מאלבומי הרוק הטובים בכל הזמנים.

במשך 24 הדקות הראשונות של עץ יהושע , U2 מתעלים מעל השפעותיהם ושאיפותיהם הנדושות לקדושה ומלכותיות, והופכים למעשה ללהקת חלומותיהם (ולחלומותינו). תערובת זו של מתמטיקה ואווירה, גימיקים שטחיים להגיע ללב ולרגעים של התעלות אמיתית, ניכוסים שקופים כמעט מאומנים אחרים וקשתות מחווה קדושות, היא כמו העבודה הגדולה ביותר של הביטלס או פלויד: נגישה להמונים שעדיין מלא יתרון אמיתי.

זה מתחיל באופן מסתורי, מבשר רעות, ואז בשמחה, בצורה אקסטטית, עוטף אותנו בתוך פקעת גיטרות מתקתקות ומשקשקשת של רמונס-פוגש-וובל, אווירת KrautEno וחוזות אצטדיון ולחש אינטימי לפני השינה.

הצד הראשון של עץ יהושע הופך אותנו לשבויים, וזה לא מקרי; זהו אפקט מדעי מדויק. עם דיוק ללא מאמץ לכאורה, ההשפעות החוזרות של הגיטרה של הקצה, הסל'ד של התופים והפועל על השירה מתאימים באופן מתמטי ליצירת מעורבות מקסימאלית עם המאזין.

האפקט הפסיכו-אקוסטי העמוק של עץ יהושע הוא אחד הסודות הגדולים שלו, והוא אחד הדוגמאות הטובות ביותר לרוק מסחרי המשתמש בתובנות פסיכו-קצבית. הרבה מ עץ יהושע הוא שעון מתקתק, פצצת נפש שנועדה מדעית להתריע ולפתות אותך.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=XmSdTa9kaiQ&w=560&h=315]

היכן שלרחובות אין שם, עדיין לא מצאתי את מה שאני מחפש, ועם או בלעדיך מהווים את ההתחלה הטובה ביותר לשלושה שירים לאלבום רוק מיינסטרימי אי פעם.

השניים הראשונים תומכים בגישה מדעית עמוקה לשירי רוק פאוור נואשים מבחינה רגשית, פשוטים ומורכבים מבחינה רעיונית, והמסלול השלישי נותר נס מרתק, המנון רוק מגה בפשטות מאופקת כל כך שהוא לא מסובך כמו הרמונס שמסקר את ההתאבדות אינטימי ואינטנסיבי כמו שיר של Young Marble Giants.

ראוי לציין כי With or Without You יש, כמו שירי U2 רבים, קדמה מוזרה וברורה. במובנים רבים, Once In A Lifetime (1980) שהופק בשפה האנגלית של Talking Heads הוא גרסת הבטא של With or Without You.

לא מאמין לי? תן פעם בחיים האזנה.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=I1wg1DNHbNU&w=560&h=315]

אה-הא, הנה, אותה אווירה פסיכו-ארפג'יו פו-טרי ריילי מנצנצת לדפיקות לב של תנועת אקורדים מתה ופשטות כמעט מוסך-רוק דרך גן עדן. ברור למדי כאשר U2 ו- Eno נכנסו לאולפן, U2 הצביע על השיר המדבר הקודם ואמר, כן, תן לי אחד מאלה .

בלי קשר, קשה לי לחשוב על שיר רוק נוסף בגובהו ובהצלחהו של With or Without You, המבוסס על רצף אקורדים חוזר ונשנה בארבע מידות (אפילו ג'יין המתוקה ו בליצקריג בופ בעלי גשרים מובחנים עם שינויים באקורדים השונים מהפסוק ומרצף המקהלה). With or Without You הוא נס, אחד משירי המגה-פופ האומנותיים ביותר שיצאו אי פעם, והוא עדיין מהמם כשזה מגיע לרדיו.

נכון, קו הבס של With or Without You דומה למדי של פליפר חה חה חה, ולמרות שייתכן מאוד ש- U2 יכלו להיתקל באותו דימום חריג ומשפיע של שיר במהלך ימיהם הראשונים כשהם גוררים את ישביהם האירים החיוורים סביב תחנות הרדיו האמריקניות במכללות, אני חושד שזה יכול להיות רק צירוף מקרים.

עם זאת, חברים יקרים, הדמיון של אני עדיין לא מצאתי את מה שאני מחפש לשיר קיים אחר הוא בהחלט לא צירוף מקרים, וזה מספק רמז נהדר למסר האלבום ולהצהרת המשימה שלו.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=e3-5YC_oHjE&w=560&h=315]

לירית / רעיונית, עץ יהושע בנוי במידה רבה סביב הרעיון ש- U2 נותנים לנו את הרושם שלהם מארצות הברית. ארצות הברית של U2 מלאה בסלעים אדומים ומדבריות לבנות ומסות חסרות גיל שחוצים את קווי החרס מעשה ידי אדם שמכוניות ארגז אדומות חלודה מתגלגלות; זה נוף מהדהד של בדידות ופוטנציאל.

כשאנחנו בוחנים אני עדיין לא מצאתי את מה שאני מחפש, אנו מוצאים את המפה לטיול זה. לשיר יש מנגינה מורמת, שלמה כמעט, מהתקן הישן Bluegrass / Gospel, I Am A Pilgrim (גם הסחף הלירי דומה); למעשה, זה כל כך דומה שכששמעתי לראשונה את השיר, חשבתי שזה כיסוי.

אף על פי שאמנים רבים ביצעו את 'אני עולי רגל' לאורך השנים, אולי הגרסה המוכרת ביותר היא באופוס הקאנטרי'נ'מפריות של בירדס, מתוקה של הרודיאו . נזכיר את זה מתוקה של הרודיאו מציג באופן בולט את רוקרית הקאנטרי החלוצית גראם פרסונס; פרסונס נקשר בעיירה המדברית המלאה בהילה בקליפורניה בה נפטר, ג'ושוע טרי. אה-הא! הגענו למעגל מלא! לעשות את מו!

אז בעצם כל אחד יכול היה להבין ש- U2 מקשיבים מתוקה של הרודיאו וגראם פרסונס כשהם מושגים וכתבים עץ יהושע , וחיפשו אחר פינוי משלהם של קניון כביש 66 דרך לורל, שלאחר קראוטרוק. [ii]

עכשיו, זה הרבה מה ללעוס, אם כי הכל הגיוני אם תעקוב אחר תמרורי הדרך (מדבר קליפורניה לאירלנד דרך דיסלדורף ואז חזרה למדבר); אבל עם כל המטען הרעיוני הזה, האם זה מפתיע שהאלבום די מתפרק בצד השני?

בוא נסיים את סייד וואן ראשון, שמסתיים בריצה לעמוד דומם, שיר משובח לעזאזל, ודוגמא חזקה ויעילה במיוחד למשהו שאנחנו כל הזמן נתקלים בו עץ יהושע (ולאורך כל קטלוג הלהקה): היכולת של U2 להתאים סגנון סימני מסחר של להקה אחרת - אפילו שיר ספציפי אחר - ולהפוך אותו למשהו מאוד משלהם. [iii]

ב- Running to Stand Still U2 מעניקים כבוד לא רק אחד מאשר שלושה היבטים של הרכבת התחתית Velvet ו- Lou Reed: Running to Stand Still מתאים את שינויי האקורד מ- Waiting for the Man, סגנון הסביבה העדין והמשכנע של השלישי. ) קטיפה מחתרת אלבום, ולחן לווין האהבה של לו ריד. זה אומר הרבה מאוד על U2 שלא רק שיש להם את הכדורים לעשות את זה, אלא שהם גם הופכים את כל הגניבה הזו למסלול רגשי, יעיל ומהדהד באמת. U2 על הכריכה של עץ יהושע .Youtube

צד שני של עץ יהושע הוא כמעט כמו אלבום נפרד: מאופק, מוחץ, ומורכב מגלויות תצפית (ולא אותיות אפיות). זה מאופיין על ידי הוקי ושקוף Red Hill Mining Town, שנראה כי הכריז כי שוב U2 העמיסו חזית LP והולכים לטבול בצד השני (הם הוכיחו תכונה זו מאז האורך המלא הראשון שלהם, יֶלֶד ).

כְּמוֹ כֵן, במדינת האל הוא שיר עצל ודק-נייר עטוף בחתיכות הסטנדרטיות של ארסנל U2: השטף המדויק של 16 פעימות לבר ש- U2 לווה ממנו מיץ תפוזים (ומה קורה תחת הקטיפה Velvet Underground), בשילוב עם כמה מילים כבדות על אמריקה (או אולי, הו אני לא יודע, ירושלים), והגיטרה המהדהדת במקור מחלקה של החלקה אך מושלמת על ידי דן לנויס, מייקל ברוק, סטיב ליליתוויט, ואנו. זה U2 לפי המספרים, אבל זה אומר הרבה שזה עדיין די מהנה ומפנה להאזנה.

אין כמעט שום דבר לנסוע דרך החוטים שלך. זה בקושי צד B, מוגבה למשמעות בגלל נוכחותו באלבום המפורסם הזה. אם להיות גלוי לב, זו דוגמה מצוינת לאיך עץ יהושע לא בהכרח צריך להיחשב כאלבום נהדר של כל הזמנים, כי לאלבומים נהדרים של כל הזמנים אין כל כך הרבה רגעים שבהם הלהקה פשוט מסתדרת.

המסלול המוזר אולי בצד השני הוא אקזיט. בפעם השלישית ב עץ יהושע, U2 מנסים לנכס ניכוי בוטה וניתן לאיתור בקלות: יְצִיאָה חייב הרבה מאוד ארץ מ פטי סמית ' סוסים אַלבּוֹם (אם כי אין בו את השנינות והמקוריות המדהימים של ארץ).

המסלול היחיד הנהדר באמת בצד השני הוא האלבום הקרוב יותר, אמהות הנעלמות.

אמהות נעלמות משלבות מנגינה עממית-עם עם אווירה המושפעת מאוד מהקראוטרוק הזוהר והמתקתק של רודלוס, הרמוניה ואשכול (למעשה, הבסיס הקצבי של אמהות הנעלמות כל כך דומה לאשכול שהוא הומאז 'שאי אפשר לטעות בו; שים לב לאשכול בכל מקרה, משנת 1976, או 1978 אחרי החום / , שיתוף הפעולה בין האנוס האנס Joachim Roedelius של Cluster ודיטר מוביוס).

אמהות נעלמות הוא גם מסלול חשוב מאוד. זה מצביע על עתידה של U2 כלהקה שהייתה אמורה לעסוק בקראוטרוק (ובהשפעות הדיסקו האירופיות שהתפצלו מקראוטרוק) באותה מידה כמו שעסקו קודם בפוסט-פאנק מבוסס גיטרה. אני חושב שתוכל להעלות את המקרה שהווריד הזה של חייה של U2 מתחיל באמהות הנעלמות.

אני חושב שההפתעה הגדולה ביותר לגבי עץ יהושע הוא שאפילו בהתחשב באיכות הגבוהה של Side One (וההשפעה הכמעט היסטורית של שלושת השירים הראשונים), של 1984 האש הבלתי נשכחת הוא אלבום טוב יותר.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=LHcP4MWABGY?list=PLv1513VPVnzShEUhAQrpQ9D8aIajuii6h&w=560&h=315]

האש הבלתי נשכחת הוא ניצחון של נגינת אנסמבל, אולי ההתלקחות האחרונה של שנות התפוצצות וההמצאה של U2 כלהקת רוק לא שגרתית קונבנציונאלית, מאזינים מקרוב זה לזה תוך שהם נשמעים דחופים, תזזיתיים ונרגשים עמוקות. עץ יהושע, למרות שניתן לזהותו בבירור כאלבום U2 מוקדם, נשמע כמו יצירת אולפן, ולא הקלטה של ​​להקה מרגשת, מקורית ונפיצה.

האש הבלתי נשכחת הוא אלבום נהדר. עץ יהושע הוא חצי מאלבום נהדר.

[אני] לא כל הדברים האלה עשויים להיות נכונים.

[ii] שימו לב, כשמדובר בדברים מסוג זה - הפניות פוסט-לאנוס בעלות פועם גדול של הריקנות הקדושה של המדבר שנראית בעיניו של מוזיקאי חכם עיר - יעיל כמו עץ יהושע כלומר, אצטרך לומר שאני מעדיף (בהרחבה) את כורכי וויטלי של מלקולם ברן בהפקה לחיות עם החוק (1991), שהיא בעצם יצירת המופת של האווירה החולית, השרופה והעמוסה רגשית; או, לאחרונה, המדהים משורר טון, כרך א '. 3 מאת Derwood Andrews (2016), שנשמע כמו המדבר הגבוה מתחת לשמיים של אור הירח הווירטואלי מנגן את עצמו (לאלבום זה מגיע מִגרָשׁ יותר תשומת לב, ואכתוב על זה לעומק בעתיד).

[iii] הופעת הבכורה של U2, יֶלֶד , הכיל לא פחות שלוש הקצאות (מאוד) שאותרו בקלות. שניים מאלה - חתול דוב (שהכיל אלמנטים שניתן היה לזהות מיד משני שירי Wire שונים) ו- Out of Control (שנראו דמיון בולט ל- Skids 'Of One Skin) היו כה ברורים, עד כי פלא שלא היה התדיינות משפטית. מכאן ואילך U2 עשתה עבודה קצת יותר טובה באבקת והסוואת נטייתם לשאלת מנגינות וריפים מאמנים אחרים.