ואן פטן וחזק ב'מחבת האל הגדול '. (באדיבות ג'ואן מרקוס) זו תהיה הערכת יתר לומר שאיימי הרצוג כתבה את הדרמה האמריקאית העכשווית האידיאלית. אבל לא משנה מה האידיאל, הוא צריך להיראות כמו הרבה פאן האל הגדול , המחזה המדהים האחרון של גב 'הרצוג, שנפתח אמש ב'מחזות האופנה '.
בימוי: קרולין קנטור, פאן האל הגדול הוא פרובוקטיבי ועדין, מתגלה לאט, בזהירות ומרגש במתיקות. זה מתנהג יפה, פריך, מכוון ביעילות, מעורר מחשבה, מצחיק ותובנה. החשוב מכל, אורכו רק 80 דקות. (אל תזלזלו במשיכה לסוקר של הצגה קצרה בסוף סתיו ארוך).
גיבורו הוא ג'יימי (ג'רמי סטרונג מעולה, עם פצעים מאחורי הבטחון שלו), טיפוס שניתן לזהותו היטב: ברוקליני כהה שיער בן 32 בחולצה משובצת מסודרת, עיתונאי מוכשר בעבודה בינונית ונטולת רווחים. הוא חי עם חברתו המהממת והבלונדינית מזה שש שנים, פייג '(שרה גולדברג), רקדנית לשעבר, שעכשיו בהכשרה להיות מטפל, אך עדיין לא מאורסת. הכל נראה בסדר בחייו, אבל הכל גם נראה קצת תקוע. בתחילת המחזה אנו למדים שפייג 'נכנסה להריון שלא בכוונה. ג'יימי, מודאג ממערכת היחסים ביניהם ומהחיים, אינו מברך את החדשות הללו בשמחה.
כשהמחזה נפתח, ג'יימי שותה קפה עם פרנק (קית 'נובס), חבר ילדות מקועקע ומנוקב. זו שיחה מביכה: לשני הגברים, שהיו קרובים כנערים, אין שום דבר במשותף עכשיו. פרנק הגיע לג'יימי עם חדשות: הוא דוחף להאשמות נגד אביו בגין התעללות מינית בילדים. הוא מאמין שאביו התנכל גם לג'יימי.
שתי ההצגות הקודמות של גב 'הרצוג התבססו על משפחתה היהודית השמאלית שלה. אחרי המהפכה , גם ב- Playwrights, התמקדו בדור צעיר יותר שמנסה להבין הגורם הרבה יותר מבוגר; ב 4000 מייל , בתיאטרון לינקולן סנטר, הדור המבוגר הזה סיפק יציבות עבור צעיר אבוד. ב פאן האל הגדול , שעוברת רחוק יותר ממשפחת הרצוג, היא מסתכלת על דור עומד המנסה, לאו דווקא בהצלחה, להיכנס למלוא מלוא הבגרות - נישואין, ילדים, הצלחה מקצועית - ושוקלת אם אנחנו (כן, אנחנו: זה הדור שלי , והגב 'הרצוג) נעצרות בילדותנו או משתמשות בילדותנו כתירוץ להימנעותנו.
ג'יימי מסרב להאמין שגילויו של פרנק נכון בהחלט, אך גם מסרב להאמין שלא יכול להיות. כאשר הכתב חוקר את עברו שלו - שוחח עם הוריו (בקי אן בייקר כקתי, אמו הנגועה באופן בלתי צפוי, ופיטר פרידמן בתפקיד דאג, אביו של היוגה והצמר), בביקור אצל הבייביסיטר שחלק פעם עם פרנק, פולי דרול ג'ויס ואן פטן), הבייביסיטר ששיתף פעם עם פרנק, בבית האבות בו היא מתגוררת כיום, ודן דברים בשיחות מתוחות יותר ויותר עם פייג '- גב'. הרצוג משאיר הרבה מקום לספק. חלק מהעובדות שנחשפו תומכות בהאשמתו של פרנק, אחרות מעמידות בסימן שאלה, רבות מדגישות את הנקודה שהזיכרונות אינם אמינים.
אני אפילו לא בטוח שמשהו קרה, אומר ג'יימי לפייג 'כשהמחזה מתקרב לשיאו. אתה לא מצליח לשים את כל חיי, אני, מבחינתם - אתה לא זוכה לעשות את זה. אנחנו אף פעם לא מקבלים תשובה בטוחה של מה קרה או לא קרה, אבל אנחנו רואים את ג'יימי מתכוון להבנה כיצד להתמודד עם הדברים כעת. העבר, יהיה אשר יהיה, תמיד יהיה שם, אך ההווה הוא זה שזקוק לתשומת ליבו.
מליסה ג'יימס גיבסון מה מתחרז עם אמריקה , בחברת התיאטרון האטלנטי, אינו מספק התרוממות רוח דומה. זו קומדיה מלנכולית עמוקה כתובה להפליא, מבוימת באלגנטיות, על מערכות יחסים, ניכור, בדידות ועצב.
ארבע הדמויות שלה - האנק (כריס באואר), כלכלן אקדמי כושל, שעדיין מאוהב באישה שמתגרשת ממנו ונואש להציל קשר לבתו המתבגרת; מרלן (איימי קררו חדה להפליא), אותה בת 16 חכמה וצינית; שריל (דאווין ג'וי רנדולף האלוקית), אמונתו של האנק, שחקנית שאפתנית שתקועה במקהלת אופרה; ולידיה (סינה קופוד), הבתולה בגיל העמידה האנק יוצאת איתה לדייט נורא - אבודה ולבד, לא מרוצה מחייהם, לא מרוצה מהאפשרויות שלהם, לא מסוגלת לשפר אותם. הרצון בדברים גורם לכאב, אומרת שריל להאנק במהלך הפסקת סיגריה ברציף העמסת האופרה לאחר שהיא נושבת באודישן גדול. מה שמציע רק את הפיתרון של לא לרצות כלום מלכתחילה.
כתיבתה של גב 'גיבסון היא סוחפת לחלוטין - מלאת דמיון, לעתים קרובות מאוד מצחיקה ומלאה באפיגרמות חכמות באופן בלתי צפוי. ההצגה, מאת דניאל אוקין, היא, כמו המחזה, מקסימה, פנויה ועקיפה אמנותית. עם כמה יצירות קבועות קבועות על במה פתוחה (שתוכננה על ידי לורה ג'לינק), מר Aukin יכול ליצור סצינות מובחנות ולעיתים חופפות בשינויים מהירים של התאורה החכמה והיעילה מאוד (שתוכנן על ידי מאט פריי). שריל מציגה את האנק למושג הקסם, מחשבה או משפט שממשיך לשורה או לסצנה הבאה, מה מתחרז עם אמריקה מלא בזה, גם בתסריט וגם בבימוי.
וכמובן, בחייהן של דמויותיו, החופפות זו בזו מבלי להגיע למימוש. במחזה נוגע ללב אך מושפל, זהו מונח מתון ומציאות מדכאת.
איך פותרים בעיה כמו פאצ'ינו?
אל פאצ'ינו, כוכב הקולנוע שזכה בפרס האוסקר, טוני ואמי, הוא אחד משחקני המסך הגדולים בדורו ותיק בטוח בקופות כשהוא מתייצב להופיע בברודווי. לעתים קרובות הוא גם קריקטורה של עצמו, אוסף הטיקים שלו, פרודיה על ההופעה שזכתה בפרס האוסקר שלו ב ריח של אישה . לפעמים, כמו לאחרונה של התיאטרון הציבורי ה הסוחר מוונציה , הוא יפנה בהופעה מרגשת. לעתים קרובות יותר, כמו בהחייאת גלנגרי גלן רוס עכשיו משחק בתיאטרון ג'רלד שוינפלד, או בטריילרים ההולכים ונמצאים בכל מקום עבור Stand Up Guys , הוא פשוט יציע עוד מאותו הדבר: עיניים בולטות, עוויתות אצבעות, גרנה, צרחות בלתי נמנעות. איפה שמייקל קורליאונה היה מרוסן ונשלט, אל פאצ'ינו של היום פשוט משתולל.
זה לא הופך את הופעתו ב גלנגרי , יצירת המופת שזכתה בפרס פוליצר של דייוויד מאמט על מוכרי נדל'ן נואשים, שלא מחייבים לצפות. אבל זה אכן הופך את שלי לבן שלו - אגדת המכירות הגדולה והמתנודדת, שמתפרקת במהלך המחזה, לעוד צרחן של פאצ'ינו, לא דמות ייחודית ומרתקת רגשית. ואכן, ההפקה הנאה הזו, בהנהגתו של דניאל סאליבן (שביים גם את מר פאצ'ינו ב סוֹחֵר ), אף פעם לא הופך להיות מרתק כמו שצריך.
בובי קנאוואלה, שהפך את עצמו בעונה האחרונה משחקן סיטקום מובלט לכוכב במה דינמי ואינטנסיבי, מביא את הסוואגר הממוקד שלו לתפקיד ריקי רומא, איש המכירות הצעיר והמצליח, שגילם מר פאצ'ינו בתפקיד. גרסת סרט 1992. ג'ון סי. מק'גינלי הוא אינטנסיבי ומצחיק בתפקיד ראש המשרד דייב מוס, וריצ'רד שיף הוא נוירוטי בנחישות כמו ג 'ורג' אהרונו. דייוויד הארבור כמנהל המשרדים המתוכנן, ג'רמי שאמוס כקונה מוכה חרטה ומרפי גויר כשוטר החוקר את פריצת המשרד הופכים גם הם להופעות משובחות.
אבל למרות כל הכישרון הזה, זה לא ממש מסתדר. הדיאלוג של מר מאמט, במיוחד בעבודה זו של אמת-מאמט, אמור להפוך לשירה מלוכלכת וסטקטית. זה לא. הקריסה של לבן צריכה להיות הרסנית. זה לא. ההצגה עוסקת במותו של סוג מסוים של גברי קשוח, משחק-לפי-השכל שלך, גבר-אמריקני. במקום זאת זו חתיכת נוסטלגיה של המאמט שהייתה פעם. זה כיף לצפייה, אבל זה לא אותנטי.
אנחנו לא מוכרים.
editorial@observer.com
