קמאסי וושינגטון.(צילום: באדיבות קמאסי וושינגטון.) לג'אז יש רגע עכשיו, מסיבה יוצאת, שמשחררת את הז'אנר ממועדונים מעושנים עם מינימום שתייה.
להקשיב ל קנדריק לאמאר לסרסר פרפר או של דייוויד בואי כוכב שחור ולשמוע את צלילי הפופ וההיפ הופ המיישמים את הג'אז כבסיס לחן; להקשיב ל Meshell Ndegeocello חריצים, היפ הופ ממוסמר ג'אז ופופ מושרשים בשורשי go-go שלה, או מקווה שפאלדינג , ילד פלא שעבר הכשרה קלאסית והפך לבס ג'אז ולצ'לן שהפך לזמר-כותב שירים. לעזאזל, צפה צְלִיפַת הַשׁוֹט . לג'אז יש רגע כרגע.
קרן City Parks, העמותה העומדת מאחורי זו של ניו יורק סדרת קונצרטים שנתית של SummerStage , מזהה את נוכחותו המחודשת של הג'אז במוזיקה פופולרית יותר מכולם. ב -23 הקיצים האחרונים הוצגה סדרת המופעים, האירועים והקרנות הסרט בת ה -31 פסטיבל הג'אז של צ'רלי פארקר —סדרת הופעות מיוחדות המכבדות את המבצעים והשכונות שביססו את ההיסטוריה של ניו יורק בעיצוב מצב הג'אז המודרני.
לצד הפסטיבל, הנושא המשתנה מדי שנה של SummerStage משתתף לעתים קרובות בז'אנר מובהק של ניו יורק והופך את הז'אנר הזה למוקד התכנות שלו. בדיוק כמו שלסלסה והיפ-הופ היו שניהם את הרגעים שלהם, המנהלת האמנותית של סיטי פארקס אריקה אליוט ידעה לאחר יום השנה ה -30 לסאמר סטייג 'בעונה שעברה שיש ז'אנר אחד שראוי להציג אותו יותר מכל אחר כרגע.
צעירים חובקים ג'אז בפלטפורמות גדולות יותר, אמרה אליוט ל'משקיף '. ילדים מחפשים גם כלים אמיתיים ומכשור אמיתי. אתה יכול לדגום את זה מחדש, אבל מה המדגם? איך קיבלת את זה? מה המקורות?
על השאלות ש- SummerStage 2016 מבקשת לענות עליהן, עם מערך מתחשב של פגעים כבדים שיוצא לדרך ב -4 ביוני עם הפסנתרן מקוי טיינר , מתופף רוי היינס ובסיסט רון קרטר משחקים יחד בסנטרל פארק.
מחוץ לסנטרל פארק, אמני ג'אז ינגנו גם מופעי SummerStage ברובעיהם בהתאמה. של ברוקלין ג'ייסון לינדנר , ששיחק ב כוכב שחור, מביא את היתוך המקלדת שלו לפארק מרקוס גארווי ב -26 באוגוסט; גיטריסט יליד הארלם אלן האריס משחק את פארק כיכר טומפקינס ב 28 באוגוסט.
חלק ממה שהחלטנו הוא שאנחנו הולכים לחגוג דברים שהם ניו יורק מובהקים, אמרה גב 'אליוט. זה לא רק מה אנו מציגים, אבל איפה אנחנו מציגים. ההזדמנות להציג ג'אז בניו יורק, אבל בחינם? אתה לא רואה את זה, במיוחד בניו יורק. 
מקוי טיינר.(צילום: באדיבות מקוי טיינר).
ההחלטה של סיטי פארקס להתמקד בג'אז לעונת SummerStage 2016 שלה מרגישה ממש נקודתית. זהו המשך לטון שנתן המופע הראשון של SummerStage בשנת 1986, כאשר ג'אז החלל הקדוש של סאן רא וארקסטרה אומניברס שלו חלקו הצעת חוק עם Sonic Youth. הסקסופוניסט וראש הלהקה קמאסי וושינגטון מנגן את SummerStage ב -18 ביוני, ממשיך את המסורת של סאן רא לפוצץ פליז לקוסמוס, ולהשמיע את מוסיקת הספירות.
מר וושינגטון הוא קשר חסר בין Sun Ra לבין תקופת הג'אז המודרנית. מאז ששיחקתי ב לסרסר פרפר בשנת 2014, ומשחרר את הופעת הבכורה שלו בת שלוש שעות הנדיר בשנה שעברה, בלייבל ג'אז-אלקטרו Brainfeeder של Flying Lotus (שמציג את הבסיסט סטיבן ת'נדרקט ברונר בין שורותיו), מר וושינגטון ביצר את עצמו כאחד האמנים הטריים ביותר של זמננו. הוא חסר פשרות בסגנונותיו, ממזג ג'אז מודאלי, סווינג, הארד בופ וכל סגנון אחר יחד במטרה להעניק למאזינים גישה למרחב קולי מיוחד וקדוש.
הצופה שוחח עם מר וושינגטון על התחדשותו האחרונה של הז'אנר בפופולריות, שיחה צלולה שהתפתחה במהרה לדיון במוזיקה ברמות המטאפיזיות והאישיות ביותר.
מר וושינגטון אינו רואה צורך לתקן את מיזוג הסגנונות שלו. הוא מתמקד הרבה יותר בפשטות ליצור את הקשר הזה עם המאזינים, לאתגר ולהרגיע את מוחנו באותה מידה. בעידן שבו מוזיקאי האש הכי מבוקשים תמיד, המחויבות שלו לשמור על ביטוי של הלהקה הגדולה של המוזיקה שלו, קבוצה של חברים קרובים ומשתפי פעולה הקרויים The West Coast Getdown או The Next Step, מרשימה במיוחד - אך היא לא מפתיע שרוב השחקנים הטובים ביותר שהוא מכיר רוצים להמשיך לחתוך איתו.
השיחה שלנו הייתה עשירה באותה הפלא הלא-אזיקי והכולל שהופך את המוסיקה שלו לקסומה כל כך. אם מדברים עם אדם כל כך בטוח בבחינת חזונותיו, אתה לא יכול שלא להרגיש שאם הג'אז מקבל את הרנסנס שלו, הוא המפלגה האחראית לכך.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=0YbPSIXQ4q4]
חשבתי שנוכל להתחיל קצת לדבר עליך ועל התקליט, ואיפה אתה נמצא עם מצב הג'אז המודרני. יש לי מטבע לשוני כלשהו לתנועות הנוכחיות ברמה הקומפוזיטורית, אבל אני לא מבין איך נראה שכולם נעים יחד במוזיקה שלך, ואולי זה דבר טוב . אני שומע בופ קשיח, דברים מודאליים, מוזיקת Sun Ra של הספירות. איך אתה מנסה לקודד את הצליל שלך, או שאתה אפילו לא דואג לו?
אני חושב שזה קשה. ככל שמתקדמים לג'אז, בסופו של דבר אתה מקיף את כל החלקים השונים, אתה יודע למה אני מתכוון? כשאתה מאזין למשהו כמו ג'אז מודאלי, יש אלמנטים של ביבופ, אלמנטים של סווינג, אלמנטים של בופ קשה. כל זה נמצא בזה, אבל יש לו שם חדש. אני מניח שזה אותו הדבר כמו כל ז'אנר מודרני עכשיו, כל אותם סגנונות אחרים. בהכרח בסופו של דבר יש לך אלמנטים מכל הסגנונות השונים האלה. אני בדרך כלל אומר את הג'אז המודרני שלו, כי לא היה מונח מוכר ומוסכם למה שקורה עכשיו.
זה דבר טוב לדעתי, נוח לנו יותר עם העמימות.
כן, ואני חושב שהמוזיקה כל כך רחבה. זה צריך להיות רחב מדי או צר מדי, ואני חושב שאני מעדיף רחב מדי.
אריקה ואני דיברנו על הרעיון שג'אז היה במקור דבר כל כך היפסטרי, וזה עדיין נראה כאילו אתה צריך ללכת למועדון עם מינימום שתייה ... אבל עכשיו, קנדריק, בואי ... הכל הזייטגיסט משתנה בכלל?
כן, אני חושב שהג'אז נהיה אקסקלוסיבי מדי. זה היה מבודד מסגנונות מוזיקה אחרים. אתה הולך לפסטיבלי ג'אז ורואה סגנונות אחרים של מוסיקה, אבל אתה אף פעם לא רואה ג'אז בשום דבר מלבד פסטיבל ג'אז, אתה יודע? וברמה של מועדון, הרעיון שמדובר במוזיקה שצריך לצרף לארוחת ערב ולשתייה, זה לא תורם לכל סגנונות הג'אז ולכל הקהלים השונים.
'מוסיקה משקפת את הזמן והמקום בו אנשים נמצאים, וג'אז הוא סוג של ביטוי וראש פתוח. ג'אז עולה אומר שאנשים מחפשים משהו כזה. '
אתה אומר שאנשים יוצאים בלילה ומצפים לצליל מסוים?
כן, אם אתה יוצא ורוצה שיהיה לך כֵּיף ותקשיב למוזיקה, לא לשבת ולנהל דייט, אתה יודע למה אני מתכוון? אם אתה רוצה לבלות ולהאזין למוזיקה, אתה לא הולך למקום שבו אתה מתיישב ואוכל ארוחת ערב. צורה פסיבית אחת של הקשבה. קהל מודרני באופן כללי, על פני ז'אנרים, זו לא החוויה שהם רוצים עם מוזיקה. ג'אז מתרחב מכך, מתערבב עם החברה הכללית ולא כל כך מבודד.
רק הפיזיות של נגן קרן שמשמש כמוביל להקות מדהימה אותי. ג'ון הנדי הוא אחד גדול. איך אתה מתמודד עם כל הקטעים המרגשים האלה במוזיקה שלך, נגנים מתחלפים, פוליטיקה, שיטות עבודה מומלצות?
להיות פעיל ובעל מגוון רחב של אפשרויות. מוזיקאים עובדים למחייתם. זה קשה, העקביות. אם אתה רוצה את המוסיקאים הטובים ביותר, הם יהיו מבוקשים ואתה תצטרך להיות תלוי בהם כל הזמן.
האם חבר'ה של ג'אז חייבים להיות פרגמטיים ואסטרטגיים יותר לגבי האופן שבו עליהם להתחייב לאירוסים ארוכים?
בלהקה, אמנים מנגנים עם חברי אותה להקה וזהו. אמני ג'אז מנגנים עם שורה שלמה של מוזיקאים כדי להתפרנס. זה הבדל תרבותי. אומר, אני מנגן רק שזה טאבו גדול. 
קמאסי וושינגטון.(צילום: באדיבות קמאסי וושינגטון.)
מה אתה חושב על השינוי ההוא, השינוי הזה? ומה לגבי ההתמקדות של SummerStage בג'אז בקיץ הקרוב כחלק מכך?
אני חושב שזה מדהים. מוסיקה משקפת את הזמן והמקום בו אנשים נמצאים, וג'אז הוא סוג של ביטוי ופתיחות. ג'אז עולה אומר שאנשים מחפשים משהו כזה. זו הצמדה מעניינת, צד אחד במוח החברה שלנו נפתח, ומחפש משהו גדול יותר. אבל אז יש לך את משבר ה- Drumpf. אנשים מחפשים משהו שיפתח את הראש, וזה ממש מגניב שאנשים לא רק פתוחים לג'אז, אלא מחפשים אותו.
מה תפקידך להקל על אותה חוויה רוחנית, להוביל מישהו לאנרגיה זו?
אני חושב שבאופן כללי אנשים מחפשים קשר. כל כך הרבה ממה שאנחנו עושים זה להתחבר אחד לשני. כמוסיקאי מוסיקה היא כמו חיבור אוניברסלי. בסופו של דבר, זה על מה שאתה מעביר, מה אתה נותן. מה שאני מנסה לעשות זה להיות פתוח לרווחה אתה יודע? ותשחק מי שאני.
אתה יוצר מקום לחברים שלך לאבד את הראש.
כֵּן. לא משנה כמה אתה רחוק, או כמה חינוך שלך עשוי להיות שונה, יש קשר שיש לכל בני האדם.
דבר בסיסי נפוץ, בסיסי.
כֵּן! כולנו צוחקים, כולנו בוכים, כולנו אוהבים, כולנו כואבים. כל הדברים האלה. כשאתה נפתח לזה, כשאתה מתחיל להתחבר לאנשים ... כל המוסיקה קשה, זה מה שאנשים לא מבינים. קחו מוזיקאי והכניסו אותם לסיטואציה עם סגנון מוסיקה שמעולם לא ניגנו קודם והם יתקשו מעט. בג'אז יש אלמנטים שנראים מסובכים יותר מסגנונות מוזיקה אחרים, אבל זה פשוט מסובך בצורה אחרת. בסופו של דבר, הסגנון הוא רק המדיום. זה לא באמת העניין, זה פשוט, האם אתה משתמש באקריליק או שאתה משתמש בשמן? איך נראה הציור? מה אתה אומר?
