5 אלבומי הסולו המוערכים ביותר של לו ריד

אלבומי הסולו של לו ריד מגוונים בערך כמו כל קטלוג של אמנים בודדים בפופ אמריקאי.

המוסיקה שהקליט עבור תווי RCA ו- Arista בשנות ה -70 וה -80 כוללת את חלק הארי של הקאנון המחתרתי של אגדת לונג איילנד המנוחה. זו דיסקוגרפיה המשמשת כמטוטלת מתנדנדת של טעם וסובלנות, שהוזמנה על ידי אלבום אחד שנחשב לקרם המוחלט של לקסיקון הרוקנרול (1972) שַׁנַאי ) ועוד כותרת שהושמעה על ידי המבקרים עד כדי כך הטריביון בשיקגו גרג קוט הכריז פעם על כך שהוא רעש חסר טון שניתן לפרש רק כמחווה מרושעת המכוונת לתעשיית התקליטים, בדיחה רעה, או שניהם בביקורתו של כוכב אחד משנות 1975 מוזיקת ​​מכונות מתכת .

עם זאת, הקיצוניות בתקופה זו של הקריירה של לו ריד האפילה על הרוב המכריע של הכותרים שפורסמו בזמן שהקליט הן עבור RCA והן עבור אריסטה, ולעיתים גם הקלטות LP טובות אם לא טובות יותר ממה שנתפס הכי טוב של ריד ( בייבי קוני איילנד, הפעמונים ו המסכה הכחולה ניתן לטעון שכולם מנצחים שַׁנַאי ) ובחירות אחרות שהתעלמו מצער או פשוט קיבלו ראפ גרוע על ידי מבקר עם מקל בתחת על לוא באותה תקופה (עוד על כך בהמשך).

כך או כך, ישנם כמה כותרים מצוינים מתקופה זו בקריירה של ריד שראויים להערכה מחודשת, ולכן שחרורו של אוסף האלבומים של RCA ו- Arista בשבוע שעבר היה רומן כה צפוי של מי שאהב והעריך את ריד לאורך כל הקריירה שלו, ולא רק את קלישאות האגדה שלו.

הופק על ידי ריד עם סמנכ'ל הקלטות מדור קודם של A&R רוב סנטוס וחבר ותיק ומשתף פעולה ותיק הל וילנר, סט הקופסאות במהדורה מוגבלת בגודל 12 על 12 אינץ 'היה הדבר האחרון עליו עבד ריד באולפן לפני שנכנע למחלת כבד. בגיל 71 ב- 27 באוקטובר 2013. ואיזו הצהרה סופית. 16 האלבומים האלה - שיצאו במשך 15 שנה בדרגות שונות של מוניטין וטינה - מעולם לא נשמעו טוב יותר בין אם אהבתם אותם בפעם הראשונה ובין אם לא.

עבודה זו נעשתה במסטרדיסק בניו יורק ביוני וביולי 2013, חושף וילנר ברשימות האונייה המופיעות בספר השולחן המדהים של כריכה קשה של 80 עמודים ובו מזכרות מהארכיונים האישיים של ריד. כל מי שהיה בחדר ההוא או בסביבות לו בתקופה זו היה עד לדבר יפה כאשר הוא חי בהתלהבות על כל אותה תקופת עבודתו בשמחת הגילוי מחדש, והצביע בהתרגשות על דקויות בצלילים שלא שמע שנים.

להלן חמישה אלבומים שנבחרו מתוך אוסף האלבומים של RCA ו- Arista המדורגת בין הטובות ביותר של ריד - הן בגילוי קולי והן באסתטיקה - אך אשר מעולם לא קיבלו את ההערצה הראויה שהיו צריכים ליהנות ממנה עם שחרורן המקורי. למרות כל המוזיקה היפה, המאתגרת ומעוררת המחשבה שסיפק לנו לו ריד בתקופתו הקצרה מדי עלי אדמות, אתה חייב לו לתת לתקליטים האלה זריקה שנייה אם אתה מפוצץ אותם בפעם הראשונה או הנדף על ידי נאינג. סקירה. ולא רק לטובתך - זה גם ישמן את ההילוכים שלך בסדרת הארכיון בסגנון Bootleg העתידית הקרובה Legacy Recordings מתכננת להתפרש בחודשים ובשנים הקרובות.

לו ריד (1972)

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=wWVCshp6Z84?list=PLDAz7dH0q7YoZ5AGL3ofbumIMccTbQy_Z&w=560&h=315]

האלבום הראשון, בשלב מסוים, הוא לא רצה להכניס לשם, מסביר סנטוס, שעבד עם לו ריד על מגוון פרויקטים של הוצאה מחודשת מאז סוף שנות ה -90. הוא חזר למפגש יום אחד והיה בדיוק כמו, 'כן, בכנות, אני לא רוצה את זה שם'. נדרש קצת משכנע כדי לגרום לו לתת לנו לכלול את זה.

עלינו לשמוח כי ריד החליט ללטש את הופעת הבכורה שלו בשמו 1972 כמעשה סולו, אשר, כן, מורכב ברובו מהקלטות מחודשות של שירי Velvet Underground. הוקלט באולפני מורגן בלונדון עם קבוצת הפעלות של מוזיקאים בבריטניה בהובלת סטיב האו וריק ווייקמן מ- Yes, המהדורות היותר מעוצבות במקצועיות של מחיר VU אהוב כמו ליסה אומרת, נסיעה אל השמש והאוקיאנוס מספקות האזנות מהנות מאוד.

יש גם גרסה מוקדמת מדהימה של ברלין ברשומה הזו. עם זאת, התכשיט הנסתר של לו ריד הוא הרצועה הבלעדית היחידה שלה, Going Down, המוגברת ביצירת פסנתר אורגנית כל כך יפהפייה של וואקמן שקשה להאמין שהיא הגיעה מאותן ידיים שעזרו ליצור את הפצצת הגיחות של יס שָׁבִיר בתוך אותם 12 חודשים ממש.

(1986)

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=nvq-lCmV9_s?list=PLEoZwkbzln7xlUvqFqwg2eiUxBavf6OoA&w=560&h=315]

אם יש אלבום אחד מארז הקופסאות הזה שמאכלס אולי את המוניטין הכי לא מובן, זה ה- LP האחרון של ריד ל- RCA, 1986 שגיאה.

רוברט כריסטגאו ראה את ה- LP חלש, בעוד מבקרים אחרים מחקו אותה כממלאת חוזה חובה עם ניצוץ מינימלי בהשוואה לאלבומי סולו אחרים של ריד והסתבכו בהפקת שנות ה -80. אלוף השיא, לעומת זאת, היה דייוויד פריקה, שבגיליון 19 ביוני 1986 אבן מתגלגלת אימץ את השימוש באלבום בהפקה המודרנית של אותה תקופה, שהוגבר בשיתוף פעולה עם אייקון הפופ הלטיני Rubén Blades.

במובן המסחרי הבסיסי הזה, שגיאה הוא ריד קלאסי, המזכיר קוני איילנד בייבי הנדנדה הקלילה, הוא כותב. 'אני זוכר אותך' מתנגש וטוחן בעדינות לוו גיטרה עגול שטוף שמש, מבושל בגיטרות עופרת מתנגשות בעדינות ובהרמוניות קוליות גבריות נעימות של כוכב הסלסה רובן בליידס והבסיסט ומפיק שותף של ריד, פרננדו סונדרס. 'No Money Down', סינגל הדגל החצוף של האלבום, ממריא עם תוכנית תופים אלקטרונית נמרצת המוטעמת על ידי הגיטרה המפליגה של ריד וריבוי גיטרה-סקס ברמה גבוהה.

האזנה ל שגיאה 30 שנה מאוחר יותר, דרך עדשת ההערכה המחודשת שלאחר המילניום של הפקת הפופ בשנות ה -80, פירות עבודתם הקולקטיבית של להבים וסונדרס כמפיקים הם לא פחות מגלות, במיוחד ברגע שתגיע לגזרה הסופית, ספר זאת ללבך , אחד השירים היפים ביותר ביצירתו של ריד והשפעה גלויה לכאורה על הכיוון שלקחה U2 באמצע שנות ה -80 המאוחרות.

כולנו שמנו את הדברים שלנו על לו כדי שיהיה נגיש יותר, אומר סונדרס. בנוסף, הקלטנו שגיאה בתחנת הכוח, שם סטיב ווינווד עשה את אלבומו בקומה אחת, סינדי לאופר עשתה באותה עת את אלבומה בקומה אחרת. וכל מי שעבד באולפן ההוא עבד עם אותו טכנולוגיית תופים, בחור בשם ארטי.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=XiyX70ZqsVQ&w=560&h=315]

סרט וידאו פופולרי למדי ב- MTV לסינגל No Money Down שיחק גם תפקיד בעזרה שגיאה להשיג קהל רחב יותר גם כן. בבימויו של צמד הפופ האנגלי גודלי וקרם, שהספיק באותה תקופה גם לסרטים של וונג צ'ונג, המשטרה ודוראן דוראן, הקליפ מיהר לעורר מחלוקת מכיוון שהוא הפציע את חלק מהילדים שצפו בבית עם האנימטרוניקה המעוותת שלו. סרטון שהיה איפשהו בין מקס ראש הראש לבין סורקים .

אותו סרטון עם הרובוטים נוצר במקור לשיר 'Video Violence', זוכר סונדרס. אבל זה היה די מוזר לראות את הסרטון הזה של מישהו שקורע לו את הפנים ושומע את הליריקה הפרגית הזו. זה עבד חזותית נגד השיר. אם הם השתמשו בסרטון לשיר שהוא אמור היה לשמש אותו, אני לא חושב שהייתה בעיה בסרטון כי העלילה שלו ממש בכותרת. 'אלימות וידאו'. אבל לו החליט שהוא רוצה להשתמש ברובוטים, ואני הייתי בביתו והוא שיחק את זה בשבילי והוא הביט בי, כי הוא ראה את התגובה שלי והוא אמר, 'טוב, בכל מקרה זה לא בשבילך'. [צוחק] אז MTV הוציאה את הסרטון והם קיבלו שיחות טלפון שילדים בכו, הם פחדו, והם היו צריכים להוריד אותו.

בדיוק כמו רוב האלבומים הלא מובנים של אייקוני AOR בשנות השמונים, שנחשפו מתחת לברק של טכניקות ההפקה המתאימות לעידן קיים כמה מהחומרים הטובים ביותר של ריד.

זה לא היה אלבום פופ טיפשי, טוען סאונדרס. אם תקשיב למילים של 'No Money Down' או 'Tell It To Your Heart' או לאחד מאותם שירים, הקסם במילים של לו הוא שהפך את האלבום לכל כך נהדר. לא משנה איזה סוג של שיר זה, ברגע שהקול הזה נכנס, אתה יודע שזה לו. וגם שגיאה זה מה שהפך אותו לענק באותה תקופה, במיוחד ברדיו הפופ שבו התקליטנים ההם חיכו להשמיע משהו חדש שלו ברדיו הבוקר והצהריים. זה שימש מערך מושלם עבור ניו יורק אַלבּוֹם.