גותי אמריקאי.Creative Commons יש סוג משונה של חושך אמריקאי, והוא מלא אור. אור שמש בוהק מסווה פרצופים מרושעים, מחויכים, מסתירים את כובד העצב. זה שונה מהחושך, מהגותיקה של אירופה. חושך ים תיכוני הוא קרוואגסקי, מבוכים עמומים ודם חם ושאהידים מציפים בשמיים: הגותיקה הרומנטית של מתיו לואיס הנזיר ואן רדקליף האיטלקי . החושך הבריטי קשור לערפי הערים המתועשות, קונאן דויל וג'ק המרטש. החושך הסקנדינבי הוא גם מילולי יותר, אינו מוסתר מאור השמש על ידי טירות הרוסות ומתחמים נזיריים, אך בשל היעדר שמש מספקת, ימים התנקזו בשמי כותנה חיוורים, חודשים ללא בהירות. אבל הגותיקה האמריקאית היא חושך למרות השמש. וככל שהוא בהיר יותר, כך יותר מדאיג.
כסטודנט לתואר ראשון בקולג 'קולג', אני זוכר היטב קורס ספרות שעברתי אצל פרופסור סדריק בראיינט, שנקרא אמריקן גותי. ההתמקדות הייתה בתופעה הקשורה לרוב לסיפורת, ובמיוחד לסיפורת גותית דרומית. כוכב הז'אנר הוא פלאנרי אוקונור, שסיפורו האיקוני, איש טוב קשה למצוא , היא פוסטר הכרטיס לסגנון, אך הוא מיוצג להפליא כמו ג'ויס קרול אוטס ( לאן אתה הולך, לאן היית ) ויליאם פוקנר ודניאל וודוורד. הנושאים גרוטסקיים, גם הדמויות, מבפנים ולעתים קרובות בחוץ, הזויות, בורות, צדקניות, אוונגליסטיות, שבורות. וחלק ממה ששובר אותם, חלק ממה שהופך את אמריקה לאחד המקומות המפחידים בעולם, הוא קוקטייל נפיץ של זעם שנולד מהבטחות שלא מומשו, תחושת זכאות נדחתה, והחיפוש אחר מישהו אחר שאשם.
אבל זה לא מוגבל לדרום אמריקה, וגם לא לספרות: בטלוויזיה, בלש אמיתי הוא דוגמה לדרום גותי, ו שובר שורות של מה שאנו מכנים דרום-מערב גותי. לניו אינגלנד היה ענף משלה לז'אנר, שהוקמה בעיקר בפרובידנס, רוד איילנד ומסצ'וסטס הכפרית. הפראיות של אמריקה, הטקסים המסתוריים של תושביה הילידים, המאניה הפוריטנית של המתיישבים הראשונים שלה, משפטי המכשפות, כל אלה הזינו את סיפוריהם של אדגר אלן פו והפ פ לובקרפט, שהתגלו לאחרונה בסרטו של רוברט אגרס, המכשפה . אבל גם תופעת הגותיקה האמריקאית קיימת באמנות יפה. במיוחד בציוריהם של גרנט ווד ואדוארד הופר.
התחנה הראשונה הברורה ביותר היא התמונה המפורסמת ביותר של גרנט ווד, בין המוכרות בעולם: גותי אמריקאי . הוא מוצג כעת בתערוכה באקדמיה המלכותית בלונדון, לאחר הופעה קצרה בפריס. הציור משנת 1930 מעולם לא עזב את אמריקה לפני כן. המופע הנוכחי שלה נקרא אמריקה אחרי הנפילה: ציורים בשנות השלושים. בהתאם לעמדתך הפוליטית, התואר יכול להיחשב כגדול למצב העניינים הנוכחי, אך למעשה הוא מתייחס לנפילת שוק המניות בשנת 1929 ולשפל הגדול. כאן פגשה אור השמש של תקווה ואופטימיות ואפשרות אינסופית של החלום האמריקאי, התקופה המתקדמת כביכול, את המציאות הקשה.
לאחר הברקה הרועמת והבריחה של תשע עשרה הלילות, ההתרחבות המלאה לקליפורניה הרחוקה, מימוש הגו ווסט, הגישה של הצעיר, הרוח הכספית של התעשייה והנפט ורכבת, כולם נראו אבודים. כאן ניטע הזרע ואז נקרע מהאדמה. זה המקום שבו אמריקאים למדו שהם יכולים לעשות הכל, להיות כל מי שהם רוצים להיות, שאדם עני יכול לגדול להיות נשיא, שבאמצעות עבודה קשה וחכמים אתה יכול למשוך את עצמך על ידי רצועות האתחול שלך ולעשות משהו מחייך, שאפילו אתה יכול להשיג תהילה ועושר. להיות בעל תחושת הצדק, זה להיוולד אמריקאי פירושו שאתה אחד הנבחרים המבורכים, ואז שהכל ייקרע פתאום לזירת צללים.
החושך מעולם לא עזב, עדיין איתנו כיום. בארץ החופשיים והמאושרים, יש תחושה שהאמריקאים נמצאים על גבי העולם ומקרינים, או שהם קבורים מתחתיה ומחליפים. לא כולם נזכרו שהם צריכים להיות חכמים ולעבוד קשה, כדי להצליח. היו שהרגישו שצריך למסור להם דברים. אחרים חשו שהם חכמים ועובדים קשה, אך היו כוחות שפועלים נגדם. חלומות המובטחים ונשללים באופן מרומז מייצרים אנשים זועמים. אבל התרבות של אמריקה היא חזית נקייה, מבריקה, זקופה. מה שמתרחש מתחת לחזית, אם החיוך הבהיר והלבן מסווה שיניים רקובות, זו שאלה אחרת. כך אמריקאי, אם לצטט את המלט, עשוי לחייך ולחייך ולהיות נבל.
וודס גותי אמריקאי, בדרך כלל במכון לאמנות בשיקגו, הוא דיוקן ריאליסטי שמבוצע במיומנות של זוג נשוי, חקלאים מאיווה. הם לא חקלאים אמיתיים - הדוגמניות היו אחותו של ווד ורופא השיניים שלו. הם לבושים ב -19התחפושת של המאה. הבניין מאחוריהם נועד להיות בית החווה שלהם, אבל נראה כמו כנסיית ערבות מהסוג שהופיע בדוגמה נהדרת נוספת לחקלאות בגותיקה האמריקאית של איווה, סיפורו המפחיד לחלוטין של סטיבן קינג, ילדי התירס .
המבנה בנוי במה שכונה סגנון גותי נגר. המונח גותי נטבע לראשונה כתיאור גנאי של אדריכלות הכנסייה האירופית מימי הביניים, שהציגה עמודים וקירות מאורכים ודקים, מלאים בוויטראז'ים, והמריאים לשמיים לפגוש תקרות מקומרות שזוכרות לימוד גידים, חבילה שנועדה לפחד חוזרים בתשובה להרגיש ענווה בבית אלוהים. אלמנטים של ארכיטקטורה זו נאספו בתנועות אחרות, כמו ויקטוריאנית או נגר גותי - פרטים בפרט, כמו קשתות וחלונות מחודדים, פסגות, ויטראז 'ותחושה כללית של מתיחה, התארכות, עיוות שנראים אלגנטיים בידי אדריכל טוב, אבל יכול להיות מביך או אפילו גרוטסקי בידי בינוני.
בקריאת הביטויים על פניהם של בני הזוג, יש תחושה של פנויה אינטלקטואלית, התעקשות על מסורת, נאותות שטחית ויכולת האלימות - כולם גורמים אמריקאיים מאוד. זהו גם סוג של האדרה של האמריקאי החרוץ, הצווארון הכחול, תוך שהוא מאיר אור על פגמיו. הציור נכנס לתחרות במכון לאמנות בשיקגו וזכה בפרס של 300 דולר, למרות שהשופטים כינו אותו ולנטיין קומיקס, שעושה עוול לגדולה ולעומק העבודה.
בזמן שאני מעריץ גותי אמריקאי בגדול, אני לא רואה את ווד אמן גדול - אף אחת מיצירותיו האחרות לא משפיעה עלי. אם יש אמן שהיצירה המלאה שלו מדגימה בצורה הטובה ביותר את החושך האמריקאי, זה בציורים ספוגי האור של אדוארד הופר. יש סיבה שציוריו עוררו השראה לאלפרד היצ'קוק (מוטל בייטס מ פסיכו מבוסס על הופר הבית על ידי הרכבת ) ודייויד לינץ '(שהוא אמן החושך בקליפורניה בקולנוע). אולי שום ציור לא שובר לב יותר מ האוטומט . זה מתעתע. אישה צעירה יושבת ליד שולחן, בשעת לילה מאוחרת, מיניקה קפה.
אבל כמעט כל מי שצופה בציור הפשוט למראה הזה קורא את אותו סיפור בתוכו. היא הגיעה לקליפורניה מלאת תקווה לחיים חדשים, אולי בורחת, אולי ילדה אופטימית מהסטיקס. יש לה מערכת בגדים אחת טובה, ואיזה מעט כסף שהיא הביאה איתה נגמר - ומכאן שיבצעה אותה מחדש במכונה אוטומטית, סוג המסעדה הזול ביותר, וגם הבודד ביותר, עם נארי מלצר או קופאית לחברה. ניסיונותיה למצוא עבודה וחברות, להשיג את חלומותיה, טרם התארכו, והיא שקועה במחשבה, תוהה מה עוד היא יכולה לעשות. היא מאוד לבד, מאוחר בלילה, ומעדיפה את המסעדה הריקה הזו על פני כל מה שמחכה בבית, והלילה השחור מחוץ לחלון שמאחוריה משקף את מחשבותיה, אם כי גופה מואר בחומרה באורות מלאכותיים מעל. זה החלום האמריקאי דקות לפני שהוא מתנפץ.
הופר הוא אדון בהשחלת אור בהיר עם חושך בלתי נראה. ישנן עבודות רבות לבחירה, אך שקול שבע בבוקר. זה נראה כל כך מזיק: חלון ראווה שבבדיקה מדוקדקת יותר אנו רואים נטוש, סגור זמן רב, אך עם כמה פריטים שנותרו לתצוגה - שעון, קופה, כמה בקבוקים בחלון. החנות הנטושה מספרת את עצמה: על אופטימיות במיזם עסקי שנכשל. ממש מעבר לחנות הפינתית, עצים ממורגים כהים מובילים ליער עבות, פראי כמו הרומנטיקה של קספר דיוויד פרידריך, הנשגבות של ידיעת חוסר היחס וחסרונו היחסי של אדם אחד, בהשוואה לטבע ולזמן ולגחמות המזל.
אך במדבר האמריקני ישנה פראיות בלתי מאולפת במיוחד, או לפחות לפני שעידן המידע הוציא לפראות פרא. כמעט מרגישים שהיער בלע את מי שהיה הבעלים של החנות, תוך שהוא חותר אליו עד שבני האדם ברחו. הבהירות האמריקאית היא המפחידה מכולם, כי מי יודע מה האמריקאים יעשו, יפגע, כדי לדחוף את חלומותיהם הצדקיים? כל זאת תוך שמירה על חיוך לבן ועל חזית הידידות, שעשויה להסתיר מערכת חדה יותר של שיניים מתחתיה.
זה האחרון ב Braganca Arts ' סִדרָה סודות וסמלים , מאת הסופר והיסטוריון האמנות נח צ'רני.
