ארי גריינור בתפקיד קאסי ואנדרו סנטינו בתפקיד ביל ב אני מת כאן .שואוטיים אני עושה קומדיית סטנד-אפ כבר עשר שנים בערך. חוויתי רמת הצלחה מתונה ויחסית. במהלך מריחה מטושטשת מחיי מאי שם בסביבות 2009 לאי שם בסביבות שנת 2013 גרתי במתחם דירות עם תריסר קומיקאים אחרים. כולנו היינו צעירים, לפחות חכמים בקריירה. בדקנו כיצד לספר בדיחות ובו זמנית מצאנו כיצד לחיות. זה הרגיש כמו גיל התבגרות שבמרכזו טקס שבו נופיע בעמידה בברים ובמועדוני קומדיה. התאהבנו, הסתכסכנו, התרסקנו, מתנו, קנינו דברים, קיבלנו עבודה, שתינו, הפסקנו לשתות, שיחקנו במשחקי קופסה, עלינו לטלוויזיה, שתינו, נפרדנו, שתענו, למדנו שיעורים, שתינו, קימנו יחסי מין ושתינו . בשלב מסוים בתקופה זו, לואי יצא. לואי היה מונוליט. היינו מתאספים בסלונים כדי לראות כיצד הקומיקאי הזה שחווה תקופת קריירה כמעט מושלמת השתמש בטכניקות סרטי גל חדש צרפתי ובמצלמה דיגיטלית אדומה כדי לספר בחשכה ובצפנה את סיפור חייו. זו הייתה הפעם הראשונה שמישהו עשה זאת, לפחות ברמה הזו, לפחות שידענו.
חלקנו המשכנו להצלחה מסחרית, חלקנו הפסקנו, חלקנו מתו, יש לי בעיות התחייבות כך שמעולם לא הצלחתי להשלים את כל הדברים האלה. רובנו החלטנו בשלב מסוים שסיפור תקופתנו במתחם דירות זה ראוי לסדרה. ניסיתי לכתוב את זה. כל האחרים ניסו לכתוב את זה. הכי קרוב שזה אי פעם הגיע למציאות היה כשחברת הפקות צילמה גלגל רוח למה שכנראה היה מסתיים כתוכנית טלוויזיה בריאליטי. ואז במהלך חצי העשור הבא נראה כאילו כל קומיקאי שהכה אותו בגדול תבע את זכותו להפיק מופע אוטוביוגרפי על חייהם הפנימיים המחורבנים של עצמם הקומיקאים הצעירים. זה היה רעיון אטרקטיבי. אף אחד שאני מכיר לא היה מסרב להזדמנות. זה סוג של סוף טבעי לדרך של מה שהוא קומיקאי. עם זאת, אני שמח שלא עשיתי זאת. אני חושב שבדקנו את המושג הזה ואני חושב שהעולם השתנה באופן כזה לאחרונה שהאישי כבר לא משכנע כמו העולם בכלל. יש סיבה שאמנות נוטה לעבוד בתנועות. זה עתה חווינו את קומדיית הגראנד של שנות התשעים ולואי הייתה נירוונה. עכשיו הגיע הזמן לנו-מטאל או היפ הופ או נאפסטר או משהו כזה. אני לא יודע, זו לא מטפורה מושלמת. אני לא כל כך טוב של קומיקאי. עם זאת, אין שום דרך לכתוב על כך מנקודת מבט אובייקטיבית בלבד. הנה המחשבות שלי.
אני מת כאן היא סדרת Showtime. שואוטיים מייצרת משום מה דברים שהם באופן עקבי כמעט רלוונטיים. זהו עיבוד של ג'ים קארי שהופק להיסטוריה כריכה רכה לא בדיונית של סטנדאפ קומדיה בלוס אנג'לס של 1970. הנה הטוויסט אם כי: זו דרמה על קומיקאים. הסיפור עוקב אחר צוות הליבה של קומיקס בדיוני שעובד בעמדת סטנד-אפ מצומצמת בחנות הקומדיה בשם Goldies ומפנה לעתים קרובות לטיטאנים קומדיים של שנות ה -70 כמו ריצ'רד פריור, ג'ורג 'קרלין, ג'ואן ריברס ואנדי קאופמן. יש הרבה מה שקורה כאן. הדלקתי את הפרק הראשון בכוונה לצלות אותו למכתש מחכה. אני כקומיקס מתגונן על מה שאני עושה. כמעט אף פעם לא היה תיאור טוב של הפעולות הפנימיות של קומדיית סטנד אפ בקולנוע או בטלוויזיה. זה נראה כמו חוסר אפשרות מהותי. זה כמו לנסות לראות את החלק האחורי של הראש שלך. אתה יכול לצלם את זה אבל אתה לא יכול לראות את זה. אתה לא יכול לכתוב הצגה על קמה כי אתה מתכוון להשקיע את כל זמנך ומרץ בבניית העלילה, ואז פשוט נניח שאתה יכול לעשות קרן נעליים בדקות המונולוג הדלות בהן הקומיקאי על הבמה על ידי כתיבת הדוכן. להופיע בדראפט הסופי ולהביא אותו לשחקן. זה טס לנוכח העובדה שקומיקאים עובדים במשך שנים בכדי שהדקות של החומר יהיו הדוקות ככל האפשר. זה המקום שבו התוכניות האלה תמיד משתבשות. אני מת כאן סוג של זה לא בסדר וזה סוג של זה נכון. אני מסוכסך. לפעמים הסיפורים הנכונים מסופרים בצורה לא נכונה. הנה העלילה.
קומיקאי בשם קליי אפוזו מזיע ומתמקד כשהוא מתכונן להופיע בג'וני קרסוןהיום בלילההופעה. הוא עולה לבמה והורג עם חומר אוטוביוגרפי. אנו עוברים במהירות למבוא קולנועי אסקורקי בו הוא חוגג את ניצחונו שלאחר המופע על ידי פתיחה במלון בבגדי הזרועות הגדולות של 1970 ונכנס לחדר כדי לצפות בסט הסט שלו. הוא מזמין שירות חדרים ועצות בכבדות. בינתיים, המצלמה עדיין במצב קולנועי מלא, גולשת סביב מועדון קומדיה בו אנו פוגשים צוות שחקנים של קומיקס החיים במועדון הקומדיה מועדון הקומיקס של Boogie Nights 1970. התאורה נכונה. התחושה נכונה. אנו צופים באנשים האלה טוחנים, מתרוצצים זה על זה ומתקבצים סביב טלוויזיה אנטנה ישנה כשחבר קליי מגיע לפסגת הסטנדאפיסט באותה תקופה. לאט לאט אנו למדים שלקאסי, השתלת לוס אנג'לס מטקסס יש קשר לחימר והיא עובדת במדור המרתף של המועדון באותו לילה. אני קומיקס מניו יורק ואולי מקבל חלק מהטעות הזו אבל נראה שזה התייחסות לרמות החדרים השונות של הקומדי סטור, שהם חדר הבטן והבמה המרכזית. ההבדל בין סוגים אלה של שלבים הוא שאתה סוג של הרמה ממיסינג פתוח, לבטן ואז לבמה המרכזית. למעט פרטים, זה נכון למשחק וקיים בצורה כזו או אחרת בכל מקום ובכל שדרת עמידה. קאסי עוסק בהקלרים, מה שקורה שוב ושוב בפרק זה. אנו מקימים כמה נושאים ומכשירים. אלא אם כן התנתקו בחמש השנים האחרונות, אתם מודעים לכך שיש סקסיזם בקומדיה. הקשקוש הוא אולי מכשיר שנעשה בו שימוש יתר, אבל אני מבין שהתכנית מנסה להעביר את המאבק של הקומיקס הזה נגד הבורות של התקופה והעסק עצמו. ובכל זאת אני תוהה אם זה יגיע לרמת אהרון סורקין של שימוש לרעה במכשירים. קליי נקרא לספה אחרי הסט שלו. זה, על קרסון, פירושו שהוא אישר את הסט שלך. זה היה הכבוד הגבוה ביותר בקומדיה באותה תקופה.
פתאום אנחנו מהבהבים חזרה לקאסי וקליי במיטה. קליי מסתובב מטאפורה על טיפוס על הר האוורסט ועל האופן שבו אתה מקבל חמש עשרה דקות בראש לפני שאתה מבין שכל העניין היה הטיפוס עצמו. כאן עצרתי להזכיר לעצמי שאני צופה בקומדיה. הרומנטיזציה של הדחף האישי האפל של קומיקאי היא סוג של טריק. פתאום אני לא כל כך מופתע שאת התוכנית הזו מפיק ג'ים קארי. הדבר שבו אתה עושה הצגה על קומדיה אבל כותב אותה כדרמה מתקרב לפריצה בקצב מדאיג. אני חושב שאולי אנו מודעים לכך היטב כקהל. אנחנו מבינים. דמעות של ליצן, אני פאליאצ'י וכו '. עצרתי ללעוג לתסריטאות, לכתוב את המילים קומדי ויניל במחברת שלי, לדמיין אותי ואת חברי המטומטמים מדברים ככה. ואז נזכרתי שהכנתי את המטאפורה המדויקת הזו בצורה מדויקת זו בעבר. לעזאזל, אני חושב שעבר תספורת כמו הבחור הזה כשזה קרה. אולי אני טועה.
גזור לכמה קומיקס צעיר שמופיע במועדון חשפנות בבוסטון. רון, אותו מגלם קלארק דיוק, מקבל עבודה בעבודה במרפסת בזמן שאדי על הבמה נבל על הרקע היהודי שלו ומתמודד עם ניחוש קליל. אדי בקושי מתחמק מלהיות מותקף על ידי ההקלר שלו תוך כדי פאניקה בגלל האסטמה שלו. רון מפצח בקבוק מעל ראשו של הבחור. ואז בסועד בחזרה בלוס אנג'לס, קומיקס המועדונים מתלוצץ זה עם זה באופן שאני פשוט לא בטוח שאפשר להעתיק פחמן מרגעים אמיתיים אמיתיים על המסך. בשני סצינות ההקלר עד כה ואז בסצנת הסועד זה הלוך ושוב קורא כמו דיאלוג של סורקין - שנון ומהיר מכדי להיות אמין. אני מבין שאנחנו מספרים סיפור, אבל אני לא בטוח אם מדובר בתוכן הניתן לשחזור. זו הבעיה בכתיבת סיפורים על קומיקאים. סיפורי חייהם עוברים מפרק לפרק על פי בדיחות, ואי אפשר לפברק בדיחות במהירות מספיק כדי לשכפל את הסיפורים האלה. זו הסיבה שבילוי בילויים המאוחרים בלילה מאוחרת כל כך מהנים בחיים האמיתיים. אתה שומע בדיחות שבעצם כל כך מצחיקות שהן רגעים ידידותיים של חברות בין אמנים שבורים מוזרים ופשוט לא יקרו שוב מחוץ לסועד ההוא באותו לילה אחד. הניסיון לכתוב התנכלויות שנונות תמיד יוצא לי בשקיפות רבה. אתה מדמיין שהסופר מכניס את עצמו לנעלי האדם שמספק את כל הכוויות הטובות. זה דיאלוג שנכתב על ידי מישהו בנסיעה הביתה כשהבין מה היה עליו לומר בוויכוח שניהל לפני שעה. זו פנטזיה.
קליי עוזב את המלון ויוצא לרחוב בו נפגע באוטובוס ומת. זה המקום בו התחלתי מאוד לאהוב את ההצגה. יש משהו קומי מטבעו בלפגוע באוטובוס. מכה באוטובוס היא ביטוי מלאי כזה בקומדיה. במיוחד בעולם הזה שבו כולם כל הזמן קורעים להקלרים. היי חבר למה אתה לא נכנס לתנועה ונפגע מאוטובוס. זה מצחיק שקומיקאי ימות ככה. אולי המופע הזה הוא חכם יותר ממה שאני חושב. הקומיקס מתאסף במועדון, גולדיס, להעיר אירית בנוגע למותו בטרם עת של קליי. אני אהיה כנה כאן. אני אוהב את ההופעה של אל מדריגל בתפקיד אדגר מרטינז, הקומיקס המקסיקני שבמקרה עדיין על חומצה שהוא לקח לפני שמת קליי. פגשתי את אל ולקחתי גם חומצה ואני מתייחס לדמות הזו יותר מדי. עלילת B מתחילה להתפרש לגבי קוסם פתוח של שנה אחד בשם אדם שרוצה לעבור במועדון. הוא מתווכח עם המנהל שלו ועם גולדי עד כמה הוא מוכן להופיע על הבמה המרכזית. אין לי מושג אם זה בתוך בייסבול או שאנשים יכולים להתייחס לזה. הוא זקוק לכסף כדי להמשיך לטפס על ההר הפתגם והוא לוקח עבודה בשכר גבוה המאונן מול כומר גוסס. יש רגע קומדי של עצמות כאשר הוא מבקש שיניחו את הצלב בזמן שהוא עושה זאת.
רון ואדי נוסעים בכביש ללוס אנג'לס כדי להישאר עם קליי, שהם פגשו בעבר, רק כדי להתעמת עם הוריהם של קאסי וקליי טריים טריים ועושים סידורי הלוויה. בסופו של דבר הם עוברים לגור עם ארני ולומדים שיעורים נאמנים מאוד לחיים על התנהגות כמו זריקה גדולה וחיים בארון עם ארגז זבל כדי לשרוד. סולי, קומיקס נראה מאוד משנות ה -70, עוסק בבגידה באשתו ההרה ובדיחות על הטבעת שלו. הדיאלוג בינו לבין פילגשיו, כמו גם במעשהו, הוא מצחיק אך סובל מחוסר האפשרויות הנ'ל. זה בסופו של דבר עובד כשאתה זוכר שמדובר בקומיקס מתקשה. כמו כן, הרבה מהאנשים האלה הם סטנדאפים בחיים האמיתיים ויש להם את הצלעות להביא לדמויות האלה. יתר על כן, עסקינן בקומדיה של שנות ה -70, כך שאם זה נשמע קצת הוקי, זה כנראה היה קצת הוקי. כל הגורמים הללו עוזרים לרסן את הספקנות שלי.
קאס מגלה גלויה המעידה על כך שקליי התאבד, מה שיוצר נושא ליבה ועלילה. לאחר מכן הוא מתחיל להעלות את סגנון דקסטר בסצנות איתה ולהציע הערות ישירות למצלמה על הקשר שלהם עם המסתורין של המוטיבציות שלו. לעזאזל, עם מה שקורה בבית הקלפים וסיפור המשרתת אני מניח שמכשירים כאלה מישהו יכול להשתמש בהם. היא מביאה את המידע הזה לגולדי וגולדי מציעה קצת חוכמת חכמים לגבי האופן שבו הוריו של קליי הם קתולים ולומר להם שהוא התאבד רק יפריע להם. דמותה של גולדי נכנסת למוקד כטיפוס האימהי הקשוח הזה הדואג לקומיקס שלה. מצאתי את זה נכון לחיים בכך שהיא לא מוצגת כטובה או רעה מטבעה, רק שורדת עם עבודה. היא מעבירה מונולוג מכה אגרוף על ההיסטוריה המשפחתית שלה עם שורדת השואה ואני נאלץ לנסות לזכור אם הספרים בקומדיה מעונים כל כך או שאני צופה בדרמטיזציה של משהו שהוא לא כל כך דרמטי. . ואז אני זוכר את חברי הענף שאני מכיר שהם אכן פסיבי רכבת מבריקים. קאס מראה לאביו של קליי את הגלויה בכל מקרה ומרגיז אותו. הוא מתקופה שחלפה ומסגיר הרבה רגשות מסובכים לגבי חליפת הפנאי שלו עטוי בנו מת קר. אני קצת חופר את זה. מאוחר יותר, בגולדיס, הקומיקס מחזיק מיקרופון פרטי פתוח / התעוררות עם האפוזואים. רון, אדי ואדם מבצעים צעדים כדי להיכנס. אנו תוהים אם הם מונעים אך ורק או מתמרנים להזמין מקומות מעל גופו חסר החיים של גיבור קומדיה. אלה שאלות אמיתיות בעולם הזה. אני יודע את זה. מעניין אם שאר הקהל יודע זאת. אדי עולה על הבמה ומעביר אנקדוטה אבלה ומצחיקה בו זמנית על קליי. הוא מסביר כי הוא נכנס לקומדיה לאחר שקליי הודה בו ברצון טרגי ומפותל להיות פגיע מול זרים במועדוני לילה מכיוון שהוא לא יכול להיות פגיע סביב מישהו אחר. אביו של קליי לא יכול להתמודד עם מה שעושים חתולי הכבד האלה בזכרון בנו. הוא קורא לכולם ילדים ועוזב בפה. ברור שהוא לא מבין מדוע הם לוקחים את האמנות הצורה הזו ברצינות כה רבה. או שזה או שהוא גם חושב שיש לנו מספיק גיבורים גברים לבנים מהוללים בטלוויזיה היוקרתית.
בסרט פונצ'ליין היה אנכרוניזם מחריד שבו הקומיקס תואר כפרש לחדר ההלבשה בסגנון טופ-גון לאחר הסטים שלהם. זה מצחיק וידוע מאוד בקהילה הקומית. כשהפרק הזה הגיע לשיאו חיכיתי לרגע של חדר ההלבשה שיופיע. קאסי מתעמת עם גולדי על שמועה ששמעה נכון שהמזמין של קרסון רוצה להקל על מתן נקודות לכישרון צעיר יותר, לאור מה שקרה עם קליי. קאסי מודיעה שהיא מודעת לכך שהיום בלילהשואו הולך לפטר קומיקס צעיר. אני חושב שזה הרגע בחדר ההלבשה. קומיקאים לא משתמשים במילים כמו פיטורים כי קומיקאים עובדים פרילנסרים. כותבי טלוויזיה לפעמים משתמשים במילים כמו פיטורים מכיוון שהם עובדים בעבודות שבהן יש מספיק ביטחון תעסוקתי מלכתחילה, שם אתה יכול להיות מפוטר. מלבד חדרי ההלבשה, הופעתה של מליסה ליאו כגולדי אכן עומדת במעמד המיתי של חומר המקור הברור שלה - מיצי שור. היא הוליווד ותיקה וחזזית. היא מנטורית ושומרת סף. אתה לא ממש יכול להבין אותה. היא נלחמת עם קאס על הופעה בחדר הראשי, ובסופו של דבר נעתרת לתת לה את אחת מההזדמנויות המבוקשות שהם מחזיקים מעל הראש כשאתה חדש כמו קאס. קליי מת מופיע ואומר לה לעלות לבמה ולפתוח וריד. אני שוב תוהה אם אני צופה בתוכנית על קומדיה.
קאס מופיע על הבמה המרכזית ומתחיל להפציץ. היא מתקפלת מעט כשהאור והמיקוד של משחק קהל אמיתי הופכים את המעשה האוטוביוגרפי שלה לפתע לפרוץ וירוק כל כך ברור. ראיתי את זה קורה כל כך הרבה פעמים. בדרך כלל כשזה קורה אני בחלק האחורי של החדר מרים גבות לקומיקס אחר. ואז, ברגע דרמטי, היא פורצת מהמעשה שלה, מאבדת מילים וכמעט נשלפת מהבמה לפני שהיא פותחת את הווריד הזה ומתעמקת בכמה מחשבות פגיעות ומצחיקות אמיתיות שנותרו ממערכת היחסים שלה עם החבר המת. היא משתמשת בקומדיה לעבודה לנווט את דרכה אל מחוץ לעזאזל שבלע את חייה. בקתרזיס שלה היא מוכיחה בו זמנית לגולדי שהיא מסוגלת להפוך לסופרת עם נקודת מבט והיא ממחישה את האמת המצלצלת האלמותית לפיה קומיקס מצחיק באמת רק כשהם פגיעים ומוכנים לקרוע את צלע הצלעות שלהם ולהראות לך את שלהם האומץ במלוא תפארתם העקומה המוזרה. זהו שיא מושלם לסיפור על התהליך האמנותי של ליצנים. אנחנו מבינים! אני משעמם, על המסך הנייד שלי. העניין הוא, עם זאת, אני לגמרי מבין את זה.
