עיקרי אמנויות 'הדסטאון' מנסה כמו גיהנום לסובב אלבום קונספט בברודווי

'הדסטאון' מנסה כמו גיהנום לסובב אלבום קונספט בברודווי

איזה סרט לראות?
 
אווה נובלזאדה, אנדרה דה שילדס וריב קרני הדסטאון .מתיו מרפי



טיפול השיער הטוב ביותר לצמיחת שיער

מי לא אוהב אלבום קונספט? זה המקום בו היפסטרים רוקיים וגני דרמה מוצאים בסיס משותף. מהקלאסיקות של בית הספר הישן ( קוודרופניה, זיגי סטארדאסט, החומה ) לאלו של הבציר האחרון, כמו של ג'אנל מונאה ArchAndroid או של ביונסה לימונדה , הז'אנר הוא שילוב חזק במיוחד של פופ ונרטיב, כזה שנוטה לאמץ מיתוס, פנטזיה בארוקית או אמירות חברתיות מטומטמות. מכיוון שהקלטות שחקנים מברודווי היו (במשך עשרות שנים) אלבומי הקונספט המקוריים, היה זה בלתי נמנע שמפיקים ינסו להנדס אופרות רוק למשקפי במה - טומי , אידיוט אמריקאי, שלא לדבר על החלוץ של אנדרו לויד וובר ישו כוכב עליון ו לְהִמָנַע , שמקורו בוויניל. ולמרות שהדחף לתיאטרלי הגיוני, יש סכנות לתעל את התהילות חסרות הגוף של אלבום נהדר בין שחקנים על במה. הדסטאון מדגים את ההנאות והמלכודות.

המהדורה המהוללת של הזמרת-יוצרת אנאיס מיטשל משנת 2010 העלתה מחדש את המיתוס של אורפיאוס ואורידיצ'ה כמשל עובדים של ג'וז של בלוז, ראגטימה וג'אז ניו-אורלינס. סיפורו היווני של משורר-מוזיקאי מחונן אלוהי שאשתו נושכת הנחשים נפטרת ביום חתונתם - מה שגרם למסעו לגיהינום להחזיר אותה - הוא אחד מסיפורי האהבה הגדולים של Western Civ. כל כך נשגב הוא קולו של אורפיאוס, הוא מקסים נימפות, עצים, אלים - בסופו של דבר אפילו האדס, אדון העולם התחתון. האדס מאפשר לאורפיאוס להוביל את אהובתו חזרה אל פני השטח, כל עוד הוא לא מביט בה בחזרה. אמון וספק נאבקים בשד הגיבור שלנו, והזוכה פירושו ההבדל בין שמחה לטרגדיה. הבלדות הברכטיאניות-אמריקאניות של מיטשל (בהשתתפות שירה אורחת של ג'סטין ורנון, גרג בראון ואני דיפרנקו) יצרו אופרה עממית ספוגת וויסקי, רוקעת, שניתן לדמיין בין האוזניות.

הירשם לניוזלטר לאמנויות של Braganca

זה במסע לחיים תלת מימדיים בהם מתחילה צרה. הבמאית רייצ'ל צ'בקין העלתה את הגרסה הזו מחוץ לברודווי בסדנת התיאטרון בניו יורק בשנת 2016, שם הפכה ללהיט פולחן. ההפקה הנוכחית והנוצצת עשתה עצירה בתיאטרון הלאומי של לונדון לביקורות מכבדות וכעת היא מגיעה לברודווי בעונה מלאה במחזות זמר גדולים ואוהלים גדולים ( הנשף, Tootsie, Beetlejuice ). בלי שאלה, הדסטאון בעל אילן יוחסין צעיר ואמנותי יותר ועיצוב מעולה (כמו בהפקת הבופו של צ'בקין של נטשה, פייר והשביט הגדול משנת 1812 ). הסט הרוח של רייצ'ל האק משלב קדרות תעשייתית עם אלגנטיות בסגנון ניו אורלינס, במה מסתובבת מסודרת ומלכודת הידראולית המספקת נשמות נידונות לעולם התחתון. שמלות הכפפות והנווד של מייקל קרס ותאורת הקבר של ברדלי קינג, כולם מעניקים לחתיכה רטרו ספוג ספיה מגניב.

והקאסט עשיר בערכים כריזמטיים. שועל הכסף אנדרה דה שילדס מעניק את האווירה הסבאית הפאנקית שלו לתפקיד הכבד של הקריינות של הרמס. אווה נובלזאדה המושמעת בקול גדול נלקטת כאיורדיצה מפונקת. כיאה לאלו של העולם התחתון, נראה כי הבסו פרופונדו של פטריק פייג 'יוצא מהמרתף התחתון. וכאשר פרספונה, אמבר גריי מחייגת את שגרת הדיווה הג'אזית שעשויה להיות אכפת לה ל -11, ומבטיחה את השינוי הסופי שלה כארתה קיט בברודווי יום אחד. פחות פורה האורפיאוס של ריב קרני, שנתפס כחובל אמנות מביך מבחינה חברתית. הנחת על אוון הנסן היקר עבה מדי, אורפיאוס נוירו-גיוון של קרני (הרבה פעורות, זרועות תלויות ברפיון, אצבעות מתכווצות) הוא אש שגויה. הניצול של ספיידרמן: כבה את החושך נשאר קצת גנרי, למרות מראות מתוקים וזיוף פופ יפה. הדסטאון זקוק לזריקה חזקה יותר של רומנטיקה טעונה מינית.

אבל זו מריבה מינורית בהשוואה למכשולים המבניים שצ'בקין ושותו מתמודדים איתם: הרזון התיאטרלי של המקור, והמגבלות של שירי פופ בהקשר תיאטרלי. האלבום המקורי הוא 57 דקות על 20 רצועות. אם רק מיטשל (ספר, מוסיקה וטקסטים) היה סומך על מחזאי מוכשר שיוסיף, נגיד, 30 דקות של דיאלוג כדי לבנות אופי ולהגשים את הדיסטופיה הזו מתקופת השפל - כל הדברים האגוזים והברגים שהופכים הנחת יסוד מסודרת ל דרמה משכנעת. הזרעים שם. מיטשל השתיל בחוכמה אגדה קפיטליסטית על המיתוס. האדס מעוצב על פי מעין בוס מפעל שובר איגודים, והארורים הם עובדים מוסתרים. Eurydice יורדת לגיהינום לא בגלל עקיצת נחש; היא רעבה וזקוקה לעבודה - ואורפיאוס עסוק מדי בכתיבת שירתו. יש כאן וריד פוליטי שעשוי להיות עשיר. המערכה הראשונה שקרובה יותר, למה אנחנו בונים את החומה קדמה לטראמפ, אבל זה קווים קודרים, מיליטנטיים לגבי הרחקת העניים, נושאים הד אגרוף של ברכט-ויל.

כל האדמה העשירה הזו מתחננת לסצנות ספרים ניואנסים. במקום זאת, בין שירים שנוספו, רצפי ריקודים, חזרות והדגשה, הדסטאון פועל יותר משעתיים. וזה נגרר. חיתוך חסר רחמים של שירים היה מעצים את ההימור הרגשי. במקום זאת, על ידי היציאה השיאית של אורפיאוס ואודידיצ'ה מהגיהנום, אתה רוצה למהר אותם יחד, כדי שנוכל להגיע למסקנה המתבקשת. יתכן שתתענגו על לחן רודף או על ליריקה נוקבת, אך באופן מצטבר, הניקוד הוא מסה של בלדות והמנונים דרמטיות. כעבור זמן מה, הדמיון של הנוף הקולי הופך חדגוני. העלילה פשוט מסתובבת; אנחנו לא קרובים יותר לדמויות; הרמס שומר קריינות. החומר נכשל כל הזמן בהצגה, אל תספר כלל של סיפור סיפורים טוב.

האם כל אחד מהפגמים הללו יהיה חשוב להצלחת התוכנית? מעניין שנראה כי הכישלון האצילי הזה והאזניים החלשה להיות יותר צמרמורת שניהם מגיעים עם מאווררים מובנים. כשהשתתפתי, אנשים צרחו ועודדו כמעט אחרי כל מספר. אוּלַי הדסטאון אלבום השחקנים של Off Broadway משנת 2017 הפך לוויראלי, כמו להיות יותר צמרמורת . או שהמעריצים הוותיקים של אנאיס מיטשל ארזו את הבית. המוני אנשים מתייחסים לזה כמו ללהיט מבוסס. הרבה אנשים מוכשרים עבדו על זה, ויש תריסר שירים מקסימים, אבל הלוואי שהם היו בחבילה טובה יותר. הדסטאון יש טונות של כוונות טובות - מה שסולל את הדרך לדעת איפה.

עדכון: גרסה קודמת לסיפור זה כתיב שגוי את שמו של ענבר גריי. היצירה עודכנה כדי לשקף שינוי זה. בנוסף, המבקר דייוויד קוט חוזר בו מהשימוש במונח hoochie-mama. מאז הציון והחזותיות של הדסטאון התייחס לג'אז ולבלוז של ניו אורלינס, והוא חשב שמונח הסלנג יתאים לרוח המופע ולביקורתו. עם זאת, הקונוטציות המיניות של המונח אינן חלות על דמותה של פרספונה, אותה מגלמת אמבר גריי.

מאמרים שאולי תאהבו :