דניאל וו בתפקיד סאני ב- AMC אל האדמות. בהשוואה להקרנת האוהדים של המתים המהלכים ערב קודם - שם קריאת הצפירה של זומבים ונורמן רידוס מילאו את מדיסון סקוור גרדנס עד אפס מקום - ההשתתפות של AMC אַחֵר תוכנית פוסט-אפוקליפטית, אל האדמות , היה בעל שיעור הופעה צנוע של קומיק קון. אולי רק כ -150+ אנשים התגייסו לאחד מחדרי הכנסים האינסופיים לכאורה של מרכז ג'אוויטס וצפו בפאנל לתכנית שלא תוקרן לראשונה עד ה -15 בנובמבר, ומבוסס באופן רופף על הסיפור הסיני מסע למערב . אך שני האירועים משותפים למשותף: שניהם השתתפו ביכולת העבר.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=5KyHy4KRvIc&w=560&h=315]
אף על פי שעלילתה נראית מוקדמת יותר כתחושה של סרטים זרים יותר מאשר תוכנית הלהיטים הבאה של הרשת שהביאה לך את שובר הרע ואת המשוגעים אל האדמות מתגאה בהנחת יסוד הרבה יותר מונעת הרפתקאות: בה לוחם חולף, סאני (דניאל וו, גם הוא מפיק בכיר בפרויקט) משוטט בעתיד שאין בו אקדחים - Snowpiercer , הרבה? - ומערכת הקאסטות הפיאודלית עשתה קאמבק, בהארדקור, נמר מכופף סוג של דרך. לאחר שמצאתי ילד מיוחד מ.ק. (ארמיס נייט) פשוטו כמשמעו בתוך קופסה , סאני מתחיל במסע אפי דרך עולם בו אומנויות הלחימה מכפות את שלטון הלחימה.
חוץ מזה שיש את המשיכה הברורה של חרבות תרבות החנונים! גבירותיי חמות, רעות! בעיטות מעופפות! - ההיצע החדש ביותר של AMC בולט בהיותו בעל תואר בינלאומי כה חזק הן מול המצלמות והן מאחורי המצלמות. סטיבן פונג הוא מפיק בכיר נוסף של אל האדמות , ובאופן מדהים יותר, הוא מנהל הקרבות של התוכנית. יחד עם הכינוי המושלם מאסטר דידי , פונג בילה שבועות בהכשרת השחקנים בא מחנה האתחול לאומנויות לחימה לפני שהצילום הראשי התחיל לצלם.
לאחר הפאנל שוחחנו עם Fung על תהליך הפיכת השחקנים ההוליוודיים ללוחמים אמינים.
מַשׁקִיף : מה היו כמה מהקשיים בתרגום צורת אמנות קולנועית זו למסך הקטן?
סטיבן פונג : זהו המסע של הפעולה, אם יורשה לי לנסח זאת. זה לא סרט, שבו זו חוויה חד פעמית ואז זה נגמר אחרי כמה שעות. זה יכול להיות עונות רבות. אז הייתי צריך לחשוב על: ובכן, אני לא יכול לזרוק הכל בעונה הראשונה, שלא לדבר על הפרק הראשון. אנחנו לא יכולים להציג את כל מגוון אומנויות הלחימה מיד. הטייס צריך להיות טוב; זה חייב להכיל בשר, אבל אנחנו לא יכולים לזרוק כל טריק לשם.
אז מה שעשינו זה למפות את הדמויות ואת המסעות שלהם, ואיזה סוג כלי נשק הם יבחרו, ואנחנו מתחילים משם. אנחנו מתחילים עם סאני נלחמת בידיים חשופות, מכיוון שאנחנו רוצים שהקהל יראה כמה הוא טוב בלי הלהבים. נשמור את הלהבים לקרב הבא. אז מאבק העצים: זה סגנון מחוספס, מראה מסוים; ואז מאבק הגשם, שהוא יותר פיוטי. זה עתה ראית את המאבק עם האלמנה (במהלך הפאנל), ככה אישה חזקה מאוד נלחמת, וזה שונה לחלוטין מהאחרים שראינו בעבר. (הערה עריכה: לא תסתכל שוב על עקבי סטילטו באותו אופן.)
לכל דמות יש את החוזק והחולשה שלה. קווין, שהוא הברון החזק ביותר בארץ, הוא נלחם בחרב רחבה אחת, שכולה כוח. זה לא קשור למהלכים מהודרים, אלא לחתוך דרך אויביך.
מַשׁקִיף : אז הכל קשור לחוויה הקרבית של הבנת הדמות באמצעות סגנון הלחימה שלהם?
פטריות : בדיוק. דבר נוסף שרצינו לעשות היה לשמור עליו מקורקע למדי. שום דבר לא טבעי על הקרבות. אין טיסה.
מַשׁקִיף : ישנם סרטונים ברשת שלך ושל מאסטר די די (רכז אומנויות הלחימה) המאמנים את הצוות במחנה מגף לאומנויות לחימה לקראת המופע. אני חייב לחשוב שזו ודאי הייתה עקומת למידה של STEEP עבור חלק מהשחקנים. אתה יכול לדבר על התהליך הזה קצת?
פטריות : מחנה המגף התקיים חודשיים לפני הצילום הראשי. ותמיד האמנתי שמחנות המגף אינם רק בשביל השחקנים להיות מוכנים פיזית, אלא נפשית. להתקרב ככל האפשר למנטליות של הלוחם. אז היו לנו אנשים שמתאמנים בין 9 ל -4. בדרך כלל היום התחיל בכמה חימום, תרגילים, ונסיים את היום בתרגול מהלכים שתוכננו במיוחד עבור הקרבות בסדרה. אחרי זה, תיל לעבוד. ואז הם יגיעו לחזור הביתה ולנוח, בזמן שאני והמאסטר די די היינו כוריאוגרפים את הקרב, אותו הייתי מצלם במצלמה שלי. הייתי חוזר הביתה בלילה, ועורך את זה ממש מהר.
ואז הייתי מביא את זה לבמאים, ונדבר על דרכים לשפר את זה.
מַשׁקִיף : איזה שחקן היית אומר שהמשופר ביותר אחרי המחנה?
פטריות : אני חושב שבוודאות אמילי (ביצ'ום, שמגלמת את האלמנה) ואראמיס (שמגלם מ.ק) כי היה לו כל כך הרבה עבודה לעשות על החוטים. יתכן שתצליח לזרום גבוה מאוד וטוב על הקרקע, אבל ברגע שאתה על החוט ... איך שאתה מסתובב, איך שאתה משתמש בכוח, זה שונה. מכיוון שארמיס נלחם ... אחרת, מבלי למסור יותר מדי.
יש הרבה עבודות תיל בהוליווד, ומשתמשים בו בצורה מבריקה. ההבדל הוא בסין שהיינו גברים שמחזיקים את החוטים פיזית ומושכים את השחקנים למעלה, ואילו כאן זה מכני. זה די אלקטרוני. אבל בשביל זה היינו צריכים שהתחושה תהיה כל כך ספציפית, שהאדמות יהיו כל כך שונות, שקשה מאוד לעשות עם מכונות. אז זה אחד ההבדלים.
מַשׁקִיף : מה הכי הפתיע אותך בהעברת הקרבות האלה ממחנה האתחול למיקום?
פטריות : הקרבות עצמם היו דומים מאוד. סצנת האלמנות כמעט זהה, אבל זה בגלל שאתה מסתכל על זה: הכל מתרחש בחדר אחד גדול. יש קצת גובה, אבל זה ממש כמו המקום בו התאמנו. עכשיו קח פרק שני, שם זו סצנת קרב 50-1, אבל זה במפעל, ויש רמות שונות, ובסוף סאני נמצאת ברמות קורות שונות. לא יכולנו באמת לכוריאוגרפיה, כי (מתחם האימונים שלנו) היה רק שכבה אחת שטוחה. היינו פשוט צריכים לסמוך על הניסיון שלנו.
חלקו מפתיע לטובה. כשאנחנו עושים את הסגנון של הונג קונג, יש לא מעט אלתור. לכן הפעלנו לחץ רב על מעצבי התפאורה ועל ארט דירקטורים לתכנית: לא יכולנו פשוט להמציא זאת מאוויר, או להסתכל על שרטוט ולדמיין איך ייראה הקרב.
מַשׁקִיף : נראה שלתוכנית יש אלמנט קרביים מאוד.
פטריות : העניין בהוליווד הוא שיש לכם את הטכנולוגיה הטובה ביותר, את הציוד הטוב ביותר וכל זה. יש כינוס חדש שקוראים לו Movicam, שהוא מעבר בין מצלמת כף יד וסטדיקם. והדבר הנהדר במובי-קאם הוא שאתה יכול לקבל את הצילומים הגדולים הקולנועיים האלה ואת הסרט ההונג קונגי מרגיש כאילו אתה שם בחדר במהלך הקרב, שכולו כף יד. אז לקראת קרב הפתיחה היה לנו גוזז עם מצלמה שקופצת למטה יחד עם סאני על חוטים. אתה רואה את סאני יורדת ואז המצלמה עוקבת אחריה.
מַשׁקִיף: האם אתה חושב שההשפעה הסינית של התוכנית העניקה לבאדלנדס תפקידים (וריבים) כל כך גדולים עבור נשים?
פטריות : מאז ימיו הראשונים של הקולנוע הסיני, היו לידיים נשיים ממש חזקים. ממולאן ועד נמר מכורבל, ואני חושב שהרבה זה קשור לעובדה שלחימה נשית מאוד פואטית. זה סקסי. זה בדיוק איך שגופם מתוכנן. כשאתה רואה את האלמנה נלחמת, יש לה עמדות מאוד ספציפיות שנראות טוב.
זה העניין בלימוד אומנויות לחימה בדרך הסינית בניגוד לקולנוע המערבי: הקצב שונה. הונג קונג מאוד נלחמת, נלחמת, נלחמת, אבל אז אתה נפרד ונכנס לעמדה. אז בסופו של יום לא מדובר באיזה סגנון אומנויות לחימה משתמשים, אלא במה שנראה מגניב. זה הדבר החשוב ביותר, כי זה ההיבט הכי יוצא דופן במה שעוסק התוכנית הזו.
